<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<?xml-stylesheet href="/stylesheet.xsl" type="text/xsl"?>
<rss version="2.0" xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom" xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/" xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/" xmlns:itunes="http://www.itunes.com/dtds/podcast-1.0.dtd" xmlns:podcast="https://podcastindex.org/namespace/1.0">
  <channel>
    <atom:link rel="self" type="application/atom+xml" href="https://feeds.transistor.fm/festival-de-marseille-2021-radio-grenouille" title="MP3 Audio"/>
    <atom:link rel="hub" href="https://pubsubhubbub.appspot.com/"/>
    <podcast:podping usesPodping="true"/>
    <title>Festival de Marseille - Radio Grenouille</title>
    <generator>Transistor (https://transistor.fm)</generator>
    <itunes:new-feed-url>https://feeds.transistor.fm/festival-de-marseille-2021-radio-grenouille</itunes:new-feed-url>
    <description>Le Festival de Marseille fait rayonner la création contemporaine sur la cité phocéenne.
De Kampala à Beyrouth, en passant par Athènes, c’est à Marseille que les artistes, collectifs et compagnies se représentent pour donner à voir et à ressentir les révolutions autour du monde, les identités plurielles d’individus, par un dialogue interculturel et pluridisciplinaire.

Retrouvez dans cette playlist les entretiens avec les artistes et acteur.ices du Festival (https://www.festivaldemarseille.com/) !
</description>
    <copyright>Radio Grenouille- Festival de Marseille</copyright>
    <podcast:guid>2602611d-f145-56c5-b3c7-18c7675dd8d1</podcast:guid>
    <podcast:locked>yes</podcast:locked>
    <language>fr</language>
    <pubDate>Mon, 05 Jan 2026 09:38:21 +0000</pubDate>
    <lastBuildDate>Mon, 05 Jan 2026 09:39:12 +0000</lastBuildDate>
    <link>https://podcast.ausha.co/festival-de-marseille-edition-2021</link>
    <image>
      <url>https://img.transistorcdn.com/3uVgJ-MXvOSecGFNuiw84IVswQs5borA4sWNEJRtEOA/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS84ODdi/MWNkMmVkNThiMDEy/NzNiZTRhNzIwYTY5/ZGZiMS5wbmc.jpg</url>
      <title>Festival de Marseille - Radio Grenouille</title>
      <link>https://podcast.ausha.co/festival-de-marseille-edition-2021</link>
    </image>
    <itunes:category text="Arts"/>
    <itunes:category text="Arts">
      <itunes:category text="Performing Arts"/>
    </itunes:category>
    <itunes:type>episodic</itunes:type>
    <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
    <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/3uVgJ-MXvOSecGFNuiw84IVswQs5borA4sWNEJRtEOA/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS84ODdi/MWNkMmVkNThiMDEy/NzNiZTRhNzIwYTY5/ZGZiMS5wbmc.jpg"/>
    <itunes:summary>Le Festival de Marseille fait rayonner la création contemporaine sur la cité phocéenne.
De Kampala à Beyrouth, en passant par Athènes, c’est à Marseille que les artistes, collectifs et compagnies se représentent pour donner à voir et à ressentir les révolutions autour du monde, les identités plurielles d’individus, par un dialogue interculturel et pluridisciplinaire.

Retrouvez dans cette playlist les entretiens avec les artistes et acteur.ices du Festival (https://www.festivaldemarseille.com/) !
</itunes:summary>
    <itunes:subtitle>Le Festival de Marseille fait rayonner la création contemporaine sur la cité phocéenne.</itunes:subtitle>
    <itunes:keywords></itunes:keywords>
    <itunes:owner>
      <itunes:name>Radio Grenouille</itunes:name>
    </itunes:owner>
    <itunes:complete>No</itunes:complete>
    <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    <item>
      <title>Entretien avec Lenio Kaklea pour Les Oiseaux | 30e Edition</title>
      <itunes:episode>40</itunes:episode>
      <podcast:episode>40</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Lenio Kaklea pour Les Oiseaux | 30e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">708f2b9d-204d-4e58-acdb-198f283265f6</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/3b8ba7af</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Pour la 30e édition du Festival de Marseille, nous recevons au micro l'artiste chorégraphique <strong>Lenio Kaklea</strong> pour une plongée dans les coulisses de sa nouvelle création <em>Les Oiseaux</em>. Née à Athènes, Lenio développe une œuvre à la croisée de la danse, de la performance, de la théorie critique et de la littérature. Elle revient ici sur son parcours, sa démarche artistique, et son goût pour la collecte de récits intimes, comme dans <em>l’Encyclopédie pratique</em> ou <em>Ballad</em>. Un échange profond et inspirant avec une artiste qui questionne sans relâche nos manières d’habiter le monde.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Pour la 30e édition du Festival de Marseille, nous recevons au micro l'artiste chorégraphique <strong>Lenio Kaklea</strong> pour une plongée dans les coulisses de sa nouvelle création <em>Les Oiseaux</em>. Née à Athènes, Lenio développe une œuvre à la croisée de la danse, de la performance, de la théorie critique et de la littérature. Elle revient ici sur son parcours, sa démarche artistique, et son goût pour la collecte de récits intimes, comme dans <em>l’Encyclopédie pratique</em> ou <em>Ballad</em>. Un échange profond et inspirant avec une artiste qui questionne sans relâche nos manières d’habiter le monde.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Mon, 07 Jul 2025 09:15:59 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/3b8ba7af/0b6f6170.mp3" length="58194238" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/Ih4BmBDCWJSsG7STaMd-TenReQKPMEB9uPqXDO_Iw3c/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS8yMGQ0/NzM3ODgzNDZmZTRk/MzBmOWQ4OTI0NjA5/YTMwMC5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>1454</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Pour la 30e édition du Festival de Marseille, nous recevons au micro l'artiste chorégraphique <strong>Lenio Kaklea</strong> pour une plongée dans les coulisses de sa nouvelle création <em>Les Oiseaux</em>. Née à Athènes, Lenio développe une œuvre à la croisée de la danse, de la performance, de la théorie critique et de la littérature. Elle revient ici sur son parcours, sa démarche artistique, et son goût pour la collecte de récits intimes, comme dans <em>l’Encyclopédie pratique</em> ou <em>Ballad</em>. Un échange profond et inspirant avec une artiste qui questionne sans relâche nos manières d’habiter le monde.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Sandrine Lescourant, Cie Kilaï pour Blossom | 30e Edition</title>
      <itunes:episode>39</itunes:episode>
      <podcast:episode>39</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Sandrine Lescourant, Cie Kilaï pour Blossom | 30e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">ebb7c897-ef71-4093-93a8-3e326edd3277</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/81067401</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Pour la 30e édition du Festival de Marseille, nous découvrons aujourd’hui <em>Blossom</em>, la création participative de la chorégraphe et interprète marseillaise Sandrine Lescourant, alias Mufasa. Fondatrice de la compagnie Kilaï, Sandrine mêle danse hip-hop, chant gospel, slam, beat boxing et beat making dans un spectacle où amateurs et professionnels s’unissent sur scène. </p><p><em>Blossom</em> est une invitation à s’épanouir ensemble, à travers un voyage collectif mêlant danse, musique et voix, avec un final bal chaleureux ouvert au public. Ce spectacle est aussi une réflexion engagée sur les liens sociaux et l’expression politique des cultures afro-américaine. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Pour la 30e édition du Festival de Marseille, nous découvrons aujourd’hui <em>Blossom</em>, la création participative de la chorégraphe et interprète marseillaise Sandrine Lescourant, alias Mufasa. Fondatrice de la compagnie Kilaï, Sandrine mêle danse hip-hop, chant gospel, slam, beat boxing et beat making dans un spectacle où amateurs et professionnels s’unissent sur scène. </p><p><em>Blossom</em> est une invitation à s’épanouir ensemble, à travers un voyage collectif mêlant danse, musique et voix, avec un final bal chaleureux ouvert au public. Ce spectacle est aussi une réflexion engagée sur les liens sociaux et l’expression politique des cultures afro-américaine. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 02 Jul 2025 12:55:46 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/81067401/50800110.mp3" length="63412260" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/ZgMX3_mMLUM_MduEjLcDXxSP2HkV72RYQzGxuptnBaM/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lZjMx/ZjQ5NjkwMGQwMzlh/NGY5ZGFkZjkyNTIy/NzdjNi5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>1584</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Pour la 30e édition du Festival de Marseille, nous découvrons aujourd’hui <em>Blossom</em>, la création participative de la chorégraphe et interprète marseillaise Sandrine Lescourant, alias Mufasa. Fondatrice de la compagnie Kilaï, Sandrine mêle danse hip-hop, chant gospel, slam, beat boxing et beat making dans un spectacle où amateurs et professionnels s’unissent sur scène. </p><p><em>Blossom</em> est une invitation à s’épanouir ensemble, à travers un voyage collectif mêlant danse, musique et voix, avec un final bal chaleureux ouvert au public. Ce spectacle est aussi une réflexion engagée sur les liens sociaux et l’expression politique des cultures afro-américaine. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Mathilde Invernon pour Bell end | 30e Edition</title>
      <itunes:episode>38</itunes:episode>
      <podcast:episode>38</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Mathilde Invernon pour Bell end | 30e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">157d201a-759d-41dc-97ae-bac62a3200da</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/fcafdaae</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Découvrez « Bell End », la nouvelle création de Mathilde Invernon, danseuse, comédienne et directrice artistique de la Compagnie Chan. Ce duo performatif, avec Arianna Camilli, explore la masculinité toxique à travers gestes, sons et postures, mêlant humour et critique sociale. Une pièce saisissante qui interroge les rapports de domination et le poids des comportements masculins dans l’espace scénique et sonore. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Découvrez « Bell End », la nouvelle création de Mathilde Invernon, danseuse, comédienne et directrice artistique de la Compagnie Chan. Ce duo performatif, avec Arianna Camilli, explore la masculinité toxique à travers gestes, sons et postures, mêlant humour et critique sociale. Une pièce saisissante qui interroge les rapports de domination et le poids des comportements masculins dans l’espace scénique et sonore. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Tue, 01 Jul 2025 09:42:53 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/fcafdaae/55587d13.mp3" length="66550862" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/9krTzXLvN1Sg3fAlnKtfpJah_YJcDEB8JYVhWYoURyM/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS80NTQw/ZGYzMjBlYWJhOWQ4/YjZkMzQxYTlkOGM2/ZmRlMy5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>1662</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Découvrez « Bell End », la nouvelle création de Mathilde Invernon, danseuse, comédienne et directrice artistique de la Compagnie Chan. Ce duo performatif, avec Arianna Camilli, explore la masculinité toxique à travers gestes, sons et postures, mêlant humour et critique sociale. Une pièce saisissante qui interroge les rapports de domination et le poids des comportements masculins dans l’espace scénique et sonore. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Christos Papadopoulos pour My Fierce Ignorant Step | 30e Edition</title>
      <itunes:episode>36</itunes:episode>
      <podcast:episode>36</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Christos Papadopoulos pour My Fierce Ignorant Step | 30e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">cbcbf567-525a-47dd-8465-aa211b123faf</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/5eddcdf1</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Dans cet épisode, on reçoit le chorégraphe grec <strong>Christos Papadopoulos</strong> à l’occasion de la présentation en France de sa nouvelle création <strong><em>My Fierce Ignorant Step</em></strong>, au Théâtre de la Criée. Il nous parle de ses inspirations venues de la nature, de la littérature grecque, du choix des musiques de Theodorákis et Hadjidákis, et de son écriture chorégraphique singulière. Un échange autour du corps collectif, de la présence scénique et du pouvoir de la danse. <br> Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Dans cet épisode, on reçoit le chorégraphe grec <strong>Christos Papadopoulos</strong> à l’occasion de la présentation en France de sa nouvelle création <strong><em>My Fierce Ignorant Step</em></strong>, au Théâtre de la Criée. Il nous parle de ses inspirations venues de la nature, de la littérature grecque, du choix des musiques de Theodorákis et Hadjidákis, et de son écriture chorégraphique singulière. Un échange autour du corps collectif, de la présence scénique et du pouvoir de la danse. <br> Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Fri, 27 Jun 2025 08:47:24 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/5eddcdf1/5e593f01.mp3" length="53257508" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/Pad3eGlQSh0etPgt3B61U8XCqJzuNbkrtUgMKgPjh90/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS8wMTU0/OTkzOTljOTQ2OGUz/MWM4YWJhZTkyZDNl/MzhjMC5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>1330</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Dans cet épisode, on reçoit le chorégraphe grec <strong>Christos Papadopoulos</strong> à l’occasion de la présentation en France de sa nouvelle création <strong><em>My Fierce Ignorant Step</em></strong>, au Théâtre de la Criée. Il nous parle de ses inspirations venues de la nature, de la littérature grecque, du choix des musiques de Theodorákis et Hadjidákis, et de son écriture chorégraphique singulière. Un échange autour du corps collectif, de la présence scénique et du pouvoir de la danse. <br> Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Annie Hanauer et Andrew Graham pour Starting with the limbs | 30e Edition</title>
      <itunes:episode>37</itunes:episode>
      <podcast:episode>37</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Annie Hanauer et Andrew Graham pour Starting with the limbs | 30e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">826fb623-1be5-4656-977b-23054dd404cf</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/a91d9479</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Dans cet épisode consacré au <strong>Festival de Marseille</strong>, nous recevons <strong>Andrew Graham</strong>, chorégraphe et fondateur de la compagnie <strong>L’Autre Maison</strong>, et <strong>Annie Hanauer</strong>, danseuse et chorégraphe internationale, autour de leur nouvelle création <strong>"Starting with the Limbs"</strong>. <br>Portée par quatre interprètes valides ou en situation de handicap, cette pièce inclusive interroge les liens entre <strong>corps, mouvement et langage</strong>, dans une scénographie intégrant des <strong>sculptures 3D</strong>. Un projet engagé et sensible, signé par la compagnie <strong>L’Autre Maison</strong>.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Dans cet épisode consacré au <strong>Festival de Marseille</strong>, nous recevons <strong>Andrew Graham</strong>, chorégraphe et fondateur de la compagnie <strong>L’Autre Maison</strong>, et <strong>Annie Hanauer</strong>, danseuse et chorégraphe internationale, autour de leur nouvelle création <strong>"Starting with the Limbs"</strong>. <br>Portée par quatre interprètes valides ou en situation de handicap, cette pièce inclusive interroge les liens entre <strong>corps, mouvement et langage</strong>, dans une scénographie intégrant des <strong>sculptures 3D</strong>. Un projet engagé et sensible, signé par la compagnie <strong>L’Autre Maison</strong>.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Mon, 23 Jun 2025 09:42:39 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/a91d9479/cc37ae7b.mp3" length="86854047" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/9XNJUdIDEUVuuBeKcFwYXckTPb7IB4H1k1e_HRyoAJg/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS81YzQy/NmIzMTEzNjk1OGI5/Mjc0NWVmMzYxMGYw/Mjc4Ny5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>2170</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Dans cet épisode consacré au <strong>Festival de Marseille</strong>, nous recevons <strong>Andrew Graham</strong>, chorégraphe et fondateur de la compagnie <strong>L’Autre Maison</strong>, et <strong>Annie Hanauer</strong>, danseuse et chorégraphe internationale, autour de leur nouvelle création <strong>"Starting with the Limbs"</strong>. <br>Portée par quatre interprètes valides ou en situation de handicap, cette pièce inclusive interroge les liens entre <strong>corps, mouvement et langage</strong>, dans une scénographie intégrant des <strong>sculptures 3D</strong>. Un projet engagé et sensible, signé par la compagnie <strong>L’Autre Maison</strong>.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec la Cie Peeping Tom pour Chroniques | 30e Edition</title>
      <itunes:episode>35</itunes:episode>
      <podcast:episode>35</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec la Cie Peeping Tom pour Chroniques | 30e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">c29d8f71-b4e8-4348-b60f-e5bbe4e0a381</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/a76dc88e</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>À l’occasion de la première de <em>Chroniques</em>, la nouvelle création de la compagnie Peeping Tom, les deux metteuses en scène, chorégraphes et co-réalisatrices, <strong>Gabriela Carrizo et Raphaëlle Latini</strong>, nous ouvrent les portes de leur univers. Entre deux répétitions au Théâtre de La Criée, elles reviennent sur la genèse du projet, l’influence de Borges et Kundera, l’exploration des corps dans un espace-temps instable, et l’humour sombre qui habite leur écriture.</p><p>Une conversation sensible et passionnée autour de la danse, de la métamorphose, de la transmission et du pouvoir des arts vivants.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>À l’occasion de la première de <em>Chroniques</em>, la nouvelle création de la compagnie Peeping Tom, les deux metteuses en scène, chorégraphes et co-réalisatrices, <strong>Gabriela Carrizo et Raphaëlle Latini</strong>, nous ouvrent les portes de leur univers. Entre deux répétitions au Théâtre de La Criée, elles reviennent sur la genèse du projet, l’influence de Borges et Kundera, l’exploration des corps dans un espace-temps instable, et l’humour sombre qui habite leur écriture.</p><p>Une conversation sensible et passionnée autour de la danse, de la métamorphose, de la transmission et du pouvoir des arts vivants.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 18 Jun 2025 14:20:24 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/a76dc88e/f3889135.mp3" length="81470941" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/MT_17xC3S-K-SBZBwOsLbTeBsTlnmPNm5WWnHurbB4I/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS8zNGY1/NGQzMzU1ZmQ4NDg5/N2MzOTAxMzA3ZmMx/MTIwZC5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>2036</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>À l’occasion de la première de <em>Chroniques</em>, la nouvelle création de la compagnie Peeping Tom, les deux metteuses en scène, chorégraphes et co-réalisatrices, <strong>Gabriela Carrizo et Raphaëlle Latini</strong>, nous ouvrent les portes de leur univers. Entre deux répétitions au Théâtre de La Criée, elles reviennent sur la genèse du projet, l’influence de Borges et Kundera, l’exploration des corps dans un espace-temps instable, et l’humour sombre qui habite leur écriture.</p><p>Une conversation sensible et passionnée autour de la danse, de la métamorphose, de la transmission et du pouvoir des arts vivants.<br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Marie Didier | Ouverture 30e édition</title>
      <itunes:episode>34</itunes:episode>
      <podcast:episode>34</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Marie Didier | Ouverture 30e édition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">8cf168db-f2d1-4a66-9227-34e80818b402</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/748a53f4</link>
      <description>
        <![CDATA[<p><strong>Dans cet épisode de Radio Grenouille</strong>, Marie Didier, directrice du Festival de Marseille, présente la 30e édition comme un moment important dans l’histoire du festival, inscrit dans le contexte singulier de Marseille, ville ouverte sur le monde. Elle revient sur les grandes lignes de la programmation, marquée par la diversité des formes artistiques (danse, théâtre, musique, performance) et des origines des artistes, avec une attention portée aux Suds. Le festival cherche à toucher un large public, à travers une présence sur tout le territoire marseillais et une volonté de rendre la culture accessible, conviviale et proche des habitants. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p><strong>Dans cet épisode de Radio Grenouille</strong>, Marie Didier, directrice du Festival de Marseille, présente la 30e édition comme un moment important dans l’histoire du festival, inscrit dans le contexte singulier de Marseille, ville ouverte sur le monde. Elle revient sur les grandes lignes de la programmation, marquée par la diversité des formes artistiques (danse, théâtre, musique, performance) et des origines des artistes, avec une attention portée aux Suds. Le festival cherche à toucher un large public, à travers une présence sur tout le territoire marseillais et une volonté de rendre la culture accessible, conviviale et proche des habitants. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 11 Jun 2025 17:50:03 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/748a53f4/51709b91.mp3" length="71584225" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/w32Jm3X0O48Zvsj_SDHTR544mLhz2TkMrEw-rCeyTOE/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lNWQx/YjQzYzViZGQ1OWM0/NWY5MzI2MTE2MTVl/NmIzNC5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>1788</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p><strong>Dans cet épisode de Radio Grenouille</strong>, Marie Didier, directrice du Festival de Marseille, présente la 30e édition comme un moment important dans l’histoire du festival, inscrit dans le contexte singulier de Marseille, ville ouverte sur le monde. Elle revient sur les grandes lignes de la programmation, marquée par la diversité des formes artistiques (danse, théâtre, musique, performance) et des origines des artistes, avec une attention portée aux Suds. Le festival cherche à toucher un large public, à travers une présence sur tout le territoire marseillais et une volonté de rendre la culture accessible, conviviale et proche des habitants. <br>Toute la programmation <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">https://www.festivaldemarseille.com/</a></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec DeLaVallet Bidiefono | 29e Edition</title>
      <itunes:episode>33</itunes:episode>
      <podcast:episode>33</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec DeLaVallet Bidiefono | 29e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">b1c24aab-5c2d-4791-95c4-62a539752b50</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/7ef34274</link>
      <description>
        <![CDATA[<p><strong>Entretien avec DeLaVallet Bidiefono</strong></p><p>Le chorégraphe congolais consacre son dernier spectacle à une figure historique et mystique : Kimpa Vita, prophétesse brûlée vive en 1706. La performance de la danseuse Florence Gnarigo, se conjugue sur scène à celles de la chanteuse Dina Mialinelina et du musicien Benoît Lugué. A travers un texte de Dieudonné Niangouna, une danse de lutte et d'émancipation se déploie. "J'ai envie du monde, il renaîtra du feu de la gloire."</p><p><em>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p><strong>Entretien avec DeLaVallet Bidiefono</strong></p><p>Le chorégraphe congolais consacre son dernier spectacle à une figure historique et mystique : Kimpa Vita, prophétesse brûlée vive en 1706. La performance de la danseuse Florence Gnarigo, se conjugue sur scène à celles de la chanteuse Dina Mialinelina et du musicien Benoît Lugué. A travers un texte de Dieudonné Niangouna, une danse de lutte et d'émancipation se déploie. "J'ai envie du monde, il renaîtra du feu de la gloire."</p><p><em>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Fri, 28 Jun 2024 13:52:08 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/7ef34274/f45b577a.mp3" length="79745261" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/OY3C1Jfu_CFVxrTaCun6JRL4YwkKB21hRyRJx7cvvp0/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9jMmRi/OGZmMzk0NTRhMjNh/ZjZjMTRjNjNjNDU2/MDZkNS5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>1993</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p><strong>Entretien avec DeLaVallet Bidiefono</strong></p><p>Le chorégraphe congolais consacre son dernier spectacle à une figure historique et mystique : Kimpa Vita, prophétesse brûlée vive en 1706. La performance de la danseuse Florence Gnarigo, se conjugue sur scène à celles de la chanteuse Dina Mialinelina et du musicien Benoît Lugué. A travers un texte de Dieudonné Niangouna, une danse de lutte et d'émancipation se déploie. "J'ai envie du monde, il renaîtra du feu de la gloire."</p><p><em>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</em></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Maryam Kaba et Marie Kock | 29e Edition</title>
      <itunes:episode>32</itunes:episode>
      <podcast:episode>32</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Maryam Kaba et Marie Kock | 29e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">878d8540-d824-4829-94d3-354840a30f47</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/a64c2b99</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>"Prends ta place, montre nous ton mouvement avec fierté." Avec une vingtaine de femmes, la danseuse-chorégraphe Maryam Kaba et l'autrice Marie Kock ont créé Joie Ultralucide. Le spectacle, qui mêle danse et récit choral, est le fruit d'un travail de plusieurs mois à la Maison des femmes de Marseille, lieu d'accueil de femmes victimes de violence. Au bout de cette quête: la création d'une parole et d'une chorégraphie communes et un espace d'émancipation et de joie, sans béatitude mais bien avec lucidité. </p><p><br></p><p><em>Animation: Margaux Wartelle <br>Réalisation: Alexandre Simonini</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>"Prends ta place, montre nous ton mouvement avec fierté." Avec une vingtaine de femmes, la danseuse-chorégraphe Maryam Kaba et l'autrice Marie Kock ont créé Joie Ultralucide. Le spectacle, qui mêle danse et récit choral, est le fruit d'un travail de plusieurs mois à la Maison des femmes de Marseille, lieu d'accueil de femmes victimes de violence. Au bout de cette quête: la création d'une parole et d'une chorégraphie communes et un espace d'émancipation et de joie, sans béatitude mais bien avec lucidité. </p><p><br></p><p><em>Animation: Margaux Wartelle <br>Réalisation: Alexandre Simonini</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 19 Jun 2024 09:43:14 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/a64c2b99/11d60f91.mp3" length="83701202" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/768c9vds0X0w_DfhJxqWKI1e9imA42mKpFBZrNNy1D8/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS84ZmQ1/ZGU5YmEzOWU5N2Ey/YWQ5NWU3ZDMwOWRk/OGJkYS5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>2092</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>"Prends ta place, montre nous ton mouvement avec fierté." Avec une vingtaine de femmes, la danseuse-chorégraphe Maryam Kaba et l'autrice Marie Kock ont créé Joie Ultralucide. Le spectacle, qui mêle danse et récit choral, est le fruit d'un travail de plusieurs mois à la Maison des femmes de Marseille, lieu d'accueil de femmes victimes de violence. Au bout de cette quête: la création d'une parole et d'une chorégraphie communes et un espace d'émancipation et de joie, sans béatitude mais bien avec lucidité. </p><p><br></p><p><em>Animation: Margaux Wartelle <br>Réalisation: Alexandre Simonini</em></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Malika Djardi | 29e Edition</title>
      <itunes:episode>31</itunes:episode>
      <podcast:episode>31</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Malika Djardi | 29e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">878c7080-9d2b-4aef-a282-74f0fd1683d1</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/fa87dbbd</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Un dialogue d'une femme à sa mère, dialogue par les mots du corps.<br>Dans Martyre, Malika Djardi danse seule sur scène, enfin, pas tout à fait. Sa mère est là, en vidéo d'arrière-plan, dansant elle aussi, en miroir. Après le déclenchement de la maladie d'Alzheimer de sa mère, la chorégraphe entreprend avec elle une création atypique entre documentaire et danse, (r)établissant par les gestes répétés un dialogue qui se défait du langage partagé, si ce n'est corporel.<br>Une pièce qui interroge le rapport à la mémoire individuelle et collective, à partir d'un matériau autobiographique qui tend à l'universel.</p><p><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Djilali Hammiche</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Un dialogue d'une femme à sa mère, dialogue par les mots du corps.<br>Dans Martyre, Malika Djardi danse seule sur scène, enfin, pas tout à fait. Sa mère est là, en vidéo d'arrière-plan, dansant elle aussi, en miroir. Après le déclenchement de la maladie d'Alzheimer de sa mère, la chorégraphe entreprend avec elle une création atypique entre documentaire et danse, (r)établissant par les gestes répétés un dialogue qui se défait du langage partagé, si ce n'est corporel.<br>Une pièce qui interroge le rapport à la mémoire individuelle et collective, à partir d'un matériau autobiographique qui tend à l'universel.</p><p><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Djilali Hammiche</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Fri, 14 Jun 2024 15:06:35 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/fa87dbbd/32b836f0.mp3" length="81021061" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/SLpVeYcxHzrw3IfYBQ9WAXARDcrfx8R7zHybGllQq58/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS8xMDRl/N2IxMDc4NDNlMzgw/ZGIxMmExNDU5MmQz/ZTg0ZC5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>2024</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Un dialogue d'une femme à sa mère, dialogue par les mots du corps.<br>Dans Martyre, Malika Djardi danse seule sur scène, enfin, pas tout à fait. Sa mère est là, en vidéo d'arrière-plan, dansant elle aussi, en miroir. Après le déclenchement de la maladie d'Alzheimer de sa mère, la chorégraphe entreprend avec elle une création atypique entre documentaire et danse, (r)établissant par les gestes répétés un dialogue qui se défait du langage partagé, si ce n'est corporel.<br>Une pièce qui interroge le rapport à la mémoire individuelle et collective, à partir d'un matériau autobiographique qui tend à l'universel.</p><p><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Djilali Hammiche</em></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Yan Duyvendak et Matthieu La-Brossard | 29e Edition</title>
      <itunes:episode>30</itunes:episode>
      <podcast:episode>30</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Yan Duyvendak et Matthieu La-Brossard | 29e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">5271e2bd-8e14-4509-94a8-783e7cf8df9e</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/fa7e88f1</link>
      <description>
        <![CDATA[<p><em>Qu'est-ce que ça veut dire "rester actuel" ? </em>Dans une performance à trois, Yan Duyvendak, Matthieu La-Brossard et Antoine Weil ont créé un espace de discussion entre générations, un lieu pour que les deux plus jeunes initient leur ancien professeur, à leurs pensées et pratiques, notamment celle du drag. "L'âge de nos idées" est un spectacle sur la transmission, une exploration des différences - réelles ou fictives - entre les âges et les époques et un questionnement sur nos discours et nos conditionnements.<br><em><br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p><em>Qu'est-ce que ça veut dire "rester actuel" ? </em>Dans une performance à trois, Yan Duyvendak, Matthieu La-Brossard et Antoine Weil ont créé un espace de discussion entre générations, un lieu pour que les deux plus jeunes initient leur ancien professeur, à leurs pensées et pratiques, notamment celle du drag. "L'âge de nos idées" est un spectacle sur la transmission, une exploration des différences - réelles ou fictives - entre les âges et les époques et un questionnement sur nos discours et nos conditionnements.<br><em><br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 12 Jun 2024 18:32:12 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/fa7e88f1/0bb5b8f2.mp3" length="37755633" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/0dxxBDj66CdTuXWJkpJ6qTxOb7cl-4YW6lwnH2EPIds/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9kYWJm/MWY2ZjEyOGU0ZmVl/Mjc1YTI5MjM4NDM5/NGJmMi5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>2357</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p><em>Qu'est-ce que ça veut dire "rester actuel" ? </em>Dans une performance à trois, Yan Duyvendak, Matthieu La-Brossard et Antoine Weil ont créé un espace de discussion entre générations, un lieu pour que les deux plus jeunes initient leur ancien professeur, à leurs pensées et pratiques, notamment celle du drag. "L'âge de nos idées" est un spectacle sur la transmission, une exploration des différences - réelles ou fictives - entre les âges et les époques et un questionnement sur nos discours et nos conditionnements.<br><em><br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Robyn Orlin | 29e Edition</title>
      <itunes:episode>29</itunes:episode>
      <podcast:episode>29</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Robyn Orlin | 29e Edition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">e17b570e-d3ad-4330-b58a-55a2f5bef34c</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/29ec3cfc</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Star sud-africaine de la danse contemporaine, Robyn Orlin vit depuis plusieurs années à Berlin, mais continue à interroger l'histoire de son pays, ses violences et ses inégalités. Pour cette dernière création, co-produite par le Festival de Marseille et présentée les 15 et 16 juin à La Criée, elle a travaillé avec le Garage Dance Ensemble, une compagnie basé à Okiep ancienne région minière aux problématiques sociales et environnementales importantes. "How in salts desert is it possible to blossom...", que l'on peut traduire par "Comment fleurir dans un désert de sel", est une performance autour des questions de pouvoir, de privilèges mais aussi de nature. </p><p><br></p><p><em>Traduction : Kenza Latfi <br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alex Papi Simonini <br>Photos: FDM 2024 How in salts desert Robyn Orlin© Thabo Pule 3</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Star sud-africaine de la danse contemporaine, Robyn Orlin vit depuis plusieurs années à Berlin, mais continue à interroger l'histoire de son pays, ses violences et ses inégalités. Pour cette dernière création, co-produite par le Festival de Marseille et présentée les 15 et 16 juin à La Criée, elle a travaillé avec le Garage Dance Ensemble, une compagnie basé à Okiep ancienne région minière aux problématiques sociales et environnementales importantes. "How in salts desert is it possible to blossom...", que l'on peut traduire par "Comment fleurir dans un désert de sel", est une performance autour des questions de pouvoir, de privilèges mais aussi de nature. </p><p><br></p><p><em>Traduction : Kenza Latfi <br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alex Papi Simonini <br>Photos: FDM 2024 How in salts desert Robyn Orlin© Thabo Pule 3</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 12 Jun 2024 09:16:32 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/29ec3cfc/7a63a5a2.mp3" length="30781915" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/jJs2BMl2OlFaOxxgxBMctOldAS0xNU_z-goIrlZEu2Y/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS83MDBk/Zjc5MDQwYjRhYTc5/MGVlZTI1NmE4Mjli/ODYwZS5wbmc.jpg"/>
      <itunes:duration>1920</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Star sud-africaine de la danse contemporaine, Robyn Orlin vit depuis plusieurs années à Berlin, mais continue à interroger l'histoire de son pays, ses violences et ses inégalités. Pour cette dernière création, co-produite par le Festival de Marseille et présentée les 15 et 16 juin à La Criée, elle a travaillé avec le Garage Dance Ensemble, une compagnie basé à Okiep ancienne région minière aux problématiques sociales et environnementales importantes. "How in salts desert is it possible to blossom...", que l'on peut traduire par "Comment fleurir dans un désert de sel", est une performance autour des questions de pouvoir, de privilèges mais aussi de nature. </p><p><br></p><p><em>Traduction : Kenza Latfi <br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alex Papi Simonini <br>Photos: FDM 2024 How in salts desert Robyn Orlin© Thabo Pule 3</em></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Marie Didier | Ouverture 29e édition</title>
      <itunes:episode>28</itunes:episode>
      <podcast:episode>28</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Marie Didier | Ouverture 29e édition</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">3feacdbd-817c-4190-8fca-11a0152e12ea</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/e3375979</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Le Festival de Marseille se déploie à nouveau dans la ville pour 29ème édition du 14 juin au 6 juillet 2024. Un festival engagé, tant par sa programmation éclectique et profonde que par ses valeurs portées, avec lequel Radio Grenouille continue de prendre le pouls de la création locale, nationale et internationale en ouvrant les micros pour une série de grands entretiens. Elle commence avec Marie Didier, directrice du festival.</p><p>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Théo Bourdin</p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Le Festival de Marseille se déploie à nouveau dans la ville pour 29ème édition du 14 juin au 6 juillet 2024. Un festival engagé, tant par sa programmation éclectique et profonde que par ses valeurs portées, avec lequel Radio Grenouille continue de prendre le pouls de la création locale, nationale et internationale en ouvrant les micros pour une série de grands entretiens. Elle commence avec Marie Didier, directrice du festival.</p><p>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Théo Bourdin</p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Mon, 10 Jun 2024 09:38:51 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/e3375979/409f8692.mp3" length="79727595" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:duration>1992</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Le Festival de Marseille se déploie à nouveau dans la ville pour 29ème édition du 14 juin au 6 juillet 2024. Un festival engagé, tant par sa programmation éclectique et profonde que par ses valeurs portées, avec lequel Radio Grenouille continue de prendre le pouls de la création locale, nationale et internationale en ouvrant les micros pour une série de grands entretiens. Elle commence avec Marie Didier, directrice du festival.</p><p>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Théo Bourdin</p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Merci de vous libérer / Sup de Sub à La Criée</title>
      <itunes:episode>27</itunes:episode>
      <podcast:episode>27</podcast:episode>
      <itunes:title>Merci de vous libérer / Sup de Sub à La Criée</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">e8252fcd-4bd4-4450-9578-486994ba5ecb</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/f3c297dc</link>
      <description>
        <![CDATA[<p><a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/merci-de-vous-liberer">Forum libre des étudiant·e·s de Sup de Sub</a> !</p><p> Émission réalisée en direct avec les étudiants et des invités de Sup de Sub autour des questions portées par cet enseignement expérimental. </p><p>Parmi la constellation de projets portés par l’école hors norme Sup de Sub, cette soirée présente une sélection de travaux collectifs réalisés par les étudiant·e·s. <br>Entre Marseille et Barjols, la Seine-Saint-Denis et Lormes, les idées ont fusé d’un campus à l’autre pour réaliser un formidable portrait de la jeunesse qui témoigne de sa créativité, de sa réflexion, de ses engagements.</p><p><em>Jean Michel Bruyère (Cinéaste et plasticien / Directeur Sup de Sub)</em><br><em>Nicolas Ferrier (Psychologue) </em></p><p><em>Rico d’ascia (Architecte)</em></p><p><em>Colette Tron (Auteur &amp; critique, alphabetville) </em></p><p><em>Richard Maccotta (office de la culture Provence Verdon) </em></p><p><em>Alphonse Clarou (Philosophe, Auteur &amp; éditeur) </em></p><p><em>Julien Chollat Namy (Cineaste &amp; co directeur Videodrome2)</em></p><p><em>Thierry Tatoni (Ecologue )</em></p><p><em>Christian Maes (maé) (Musicien-accordéon) </em></p><p><em>Alban Corbier Labasse (Directeur Général Friche La Belle de mai )</em></p><p><em>Vincent Giovannini (Conservateur Mucem) <br>Anne de Blignières-Légeraud, docteur d'état, maître de conférences Dauphine-PSL, membre du comité scientifique de France Compétences, expertise formation pour SdS</em></p><p>Animation : Nelly Flecher &amp; Jérôme Matéo<br>Technique-Réalisation : Jean-Baptiste Imbert &amp; Djilali Hammiche</p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p><a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/merci-de-vous-liberer">Forum libre des étudiant·e·s de Sup de Sub</a> !</p><p> Émission réalisée en direct avec les étudiants et des invités de Sup de Sub autour des questions portées par cet enseignement expérimental. </p><p>Parmi la constellation de projets portés par l’école hors norme Sup de Sub, cette soirée présente une sélection de travaux collectifs réalisés par les étudiant·e·s. <br>Entre Marseille et Barjols, la Seine-Saint-Denis et Lormes, les idées ont fusé d’un campus à l’autre pour réaliser un formidable portrait de la jeunesse qui témoigne de sa créativité, de sa réflexion, de ses engagements.</p><p><em>Jean Michel Bruyère (Cinéaste et plasticien / Directeur Sup de Sub)</em><br><em>Nicolas Ferrier (Psychologue) </em></p><p><em>Rico d’ascia (Architecte)</em></p><p><em>Colette Tron (Auteur &amp; critique, alphabetville) </em></p><p><em>Richard Maccotta (office de la culture Provence Verdon) </em></p><p><em>Alphonse Clarou (Philosophe, Auteur &amp; éditeur) </em></p><p><em>Julien Chollat Namy (Cineaste &amp; co directeur Videodrome2)</em></p><p><em>Thierry Tatoni (Ecologue )</em></p><p><em>Christian Maes (maé) (Musicien-accordéon) </em></p><p><em>Alban Corbier Labasse (Directeur Général Friche La Belle de mai )</em></p><p><em>Vincent Giovannini (Conservateur Mucem) <br>Anne de Blignières-Légeraud, docteur d'état, maître de conférences Dauphine-PSL, membre du comité scientifique de France Compétences, expertise formation pour SdS</em></p><p>Animation : Nelly Flecher &amp; Jérôme Matéo<br>Technique-Réalisation : Jean-Baptiste Imbert &amp; Djilali Hammiche</p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 05 Jul 2023 14:01:01 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/f3c297dc/94a4f88c.mp3" length="116802376" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/M917HLwO1H4cocFORvD1Pe_Bpu9IqFZ-2DKNSBcwYAo/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzE0MDk2MDMv/MTY4ODU2NTk1Mi1h/cnR3b3JrLmpwZw.jpg"/>
      <itunes:duration>7297</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p><a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/merci-de-vous-liberer">Forum libre des étudiant·e·s de Sup de Sub</a> !</p><p> Émission réalisée en direct avec les étudiants et des invités de Sup de Sub autour des questions portées par cet enseignement expérimental. </p><p>Parmi la constellation de projets portés par l’école hors norme Sup de Sub, cette soirée présente une sélection de travaux collectifs réalisés par les étudiant·e·s. <br>Entre Marseille et Barjols, la Seine-Saint-Denis et Lormes, les idées ont fusé d’un campus à l’autre pour réaliser un formidable portrait de la jeunesse qui témoigne de sa créativité, de sa réflexion, de ses engagements.</p><p><em>Jean Michel Bruyère (Cinéaste et plasticien / Directeur Sup de Sub)</em><br><em>Nicolas Ferrier (Psychologue) </em></p><p><em>Rico d’ascia (Architecte)</em></p><p><em>Colette Tron (Auteur &amp; critique, alphabetville) </em></p><p><em>Richard Maccotta (office de la culture Provence Verdon) </em></p><p><em>Alphonse Clarou (Philosophe, Auteur &amp; éditeur) </em></p><p><em>Julien Chollat Namy (Cineaste &amp; co directeur Videodrome2)</em></p><p><em>Thierry Tatoni (Ecologue )</em></p><p><em>Christian Maes (maé) (Musicien-accordéon) </em></p><p><em>Alban Corbier Labasse (Directeur Général Friche La Belle de mai )</em></p><p><em>Vincent Giovannini (Conservateur Mucem) <br>Anne de Blignières-Légeraud, docteur d'état, maître de conférences Dauphine-PSL, membre du comité scientifique de France Compétences, expertise formation pour SdS</em></p><p>Animation : Nelly Flecher &amp; Jérôme Matéo<br>Technique-Réalisation : Jean-Baptiste Imbert &amp; Djilali Hammiche</p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords>sup de sub ; jeunesse ; la criée ; marseille ; arts ; cinéma</itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Nolwenn Peterschmitt / Unruhe</title>
      <itunes:episode>26</itunes:episode>
      <podcast:episode>26</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Nolwenn Peterschmitt / Unruhe</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">84472816-89b0-4b36-994b-a305e8871721</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/4c482f58</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Unruhe signifie en allemand agitation, trouble, inquiétude, mais aussi tumulte, émeute. Unruhe est un spectacle programmé par le Festival de Marseille au Palais Longchamps, en coréalisation avec Lieux Publics et mis en scène par Nolwenn Peterschmitt. Il s'agit d'une pièce pour dix interprètes et deux créateur sonores autour de la danse de Saint Guy, une épidémie de danse qui contamina les habitants de Strasbourg en 1518. Cette pièce travaille autour du rituel, de la transgression par la fête, du mouvement involontaire, de la violence, et de la puissance que des corps rassemblés génèrent comme peur, en 1518 comme aujourd’hui. </p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Unruhe signifie en allemand agitation, trouble, inquiétude, mais aussi tumulte, émeute. Unruhe est un spectacle programmé par le Festival de Marseille au Palais Longchamps, en coréalisation avec Lieux Publics et mis en scène par Nolwenn Peterschmitt. Il s'agit d'une pièce pour dix interprètes et deux créateur sonores autour de la danse de Saint Guy, une épidémie de danse qui contamina les habitants de Strasbourg en 1518. Cette pièce travaille autour du rituel, de la transgression par la fête, du mouvement involontaire, de la violence, et de la puissance que des corps rassemblés génèrent comme peur, en 1518 comme aujourd’hui. </p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Tue, 04 Jul 2023 10:48:46 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/4c482f58/f1ee5346.mp3" length="73982049" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/86Wuf3Yqp3BJ1vo0GcGwdk_S6v-7rXFDNttAOs5VWzk/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzE0MDg2OTYv/MTY4ODQ2NzcyNi1h/cnR3b3JrLmpwZw.jpg"/>
      <itunes:duration>1848</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Unruhe signifie en allemand agitation, trouble, inquiétude, mais aussi tumulte, émeute. Unruhe est un spectacle programmé par le Festival de Marseille au Palais Longchamps, en coréalisation avec Lieux Publics et mis en scène par Nolwenn Peterschmitt. Il s'agit d'une pièce pour dix interprètes et deux créateur sonores autour de la danse de Saint Guy, une épidémie de danse qui contamina les habitants de Strasbourg en 1518. Cette pièce travaille autour du rituel, de la transgression par la fête, du mouvement involontaire, de la violence, et de la puissance que des corps rassemblés génèrent comme peur, en 1518 comme aujourd’hui. </p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Taoufiq Izeddiou / Hors du monde </title>
      <itunes:episode>25</itunes:episode>
      <podcast:episode>25</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Taoufiq Izeddiou / Hors du monde </itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">ec972cae-ba52-4d2a-b17f-460a39703db8</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/f185f37a</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Sur scène, un danseur Hassan Oumzili et un musicien Mathieu Gaborit aka aYaTo. Pendant une heure, une transe continue, une rencontre entre le geste et la musique. Une recherche de l'épuisement. <strong>"Hors du monde"</strong> est le deuxième volet d'une trilogie imaginée par le danseur et chorégraphe marocain <strong>Taoufiq Izeddiou</strong> qui invente un monde futuriste où se mêle tiraillement, colère et spiritualité. "Je vous demande de ralentir le monde". Entretien.<br><em>Réalisation: Margaux Wartelle</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Sur scène, un danseur Hassan Oumzili et un musicien Mathieu Gaborit aka aYaTo. Pendant une heure, une transe continue, une rencontre entre le geste et la musique. Une recherche de l'épuisement. <strong>"Hors du monde"</strong> est le deuxième volet d'une trilogie imaginée par le danseur et chorégraphe marocain <strong>Taoufiq Izeddiou</strong> qui invente un monde futuriste où se mêle tiraillement, colère et spiritualité. "Je vous demande de ralentir le monde". Entretien.<br><em>Réalisation: Margaux Wartelle</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Thu, 22 Jun 2023 16:02:16 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/f185f37a/5bf7151c.mp3" length="27099358" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/HMNKCHmjAX3MRf8tTZiihMMw0RsO7vTWVxcTcss9rEA/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzEzOTE1ODgv/MTY4NzM2NDE1Ny1h/cnR3b3JrLmpwZw.jpg"/>
      <itunes:duration>1693</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Sur scène, un danseur Hassan Oumzili et un musicien Mathieu Gaborit aka aYaTo. Pendant une heure, une transe continue, une rencontre entre le geste et la musique. Une recherche de l'épuisement. <strong>"Hors du monde"</strong> est le deuxième volet d'une trilogie imaginée par le danseur et chorégraphe marocain <strong>Taoufiq Izeddiou</strong> qui invente un monde futuriste où se mêle tiraillement, colère et spiritualité. "Je vous demande de ralentir le monde". Entretien.<br><em>Réalisation: Margaux Wartelle</em></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Elli Papakonstantinou / The Bacchae </title>
      <itunes:episode>24</itunes:episode>
      <podcast:episode>24</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Elli Papakonstantinou / The Bacchae </itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">4565dcd3-354b-4c20-96c1-015e64a782de</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/2017c78b</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Dans ce spectacle, il est question de désir, de genre, de frontière, de délire. On y mélange la danse, le théâtre, la vidéo. On y parle grec, anglais, français. La metteuse en scène grecque Elli Papakonstantinou est venue en studio nous partager quelques clés autour de sa dernière création: The Bacchae (Les Bacchantes) adaptation queer de la pièce du même nom écrit par Euripide en 405 av JC, autour de la figure de Dionysos. Fils de Zeus et de Sémélé, Dionysos - Bacchus pour les romains- est le dieu de la vigne, du vin, de la fête et des excès. "Les Bacchantes" est l'histoire de son retour à Thèbes, sa ville natale où il n'est pas reconnu comme un Dieu. <br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alexandre Simonini</p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Dans ce spectacle, il est question de désir, de genre, de frontière, de délire. On y mélange la danse, le théâtre, la vidéo. On y parle grec, anglais, français. La metteuse en scène grecque Elli Papakonstantinou est venue en studio nous partager quelques clés autour de sa dernière création: The Bacchae (Les Bacchantes) adaptation queer de la pièce du même nom écrit par Euripide en 405 av JC, autour de la figure de Dionysos. Fils de Zeus et de Sémélé, Dionysos - Bacchus pour les romains- est le dieu de la vigne, du vin, de la fête et des excès. "Les Bacchantes" est l'histoire de son retour à Thèbes, sa ville natale où il n'est pas reconnu comme un Dieu. <br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alexandre Simonini</p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 21 Jun 2023 12:11:55 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/2017c78b/a86bc086.mp3" length="75724759" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/jnqCvbBH9QkROB-uzraZeCjFy3V-C4w4GBf_j61Bh7Q/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzEzOTEzNzAv/MTY4NzM0OTUxNS1h/cnR3b3JrLmpwZw.jpg"/>
      <itunes:duration>1892</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Dans ce spectacle, il est question de désir, de genre, de frontière, de délire. On y mélange la danse, le théâtre, la vidéo. On y parle grec, anglais, français. La metteuse en scène grecque Elli Papakonstantinou est venue en studio nous partager quelques clés autour de sa dernière création: The Bacchae (Les Bacchantes) adaptation queer de la pièce du même nom écrit par Euripide en 405 av JC, autour de la figure de Dionysos. Fils de Zeus et de Sémélé, Dionysos - Bacchus pour les romains- est le dieu de la vigne, du vin, de la fête et des excès. "Les Bacchantes" est l'histoire de son retour à Thèbes, sa ville natale où il n'est pas reconnu comme un Dieu. <br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Alexandre Simonini</p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Awir Leon, Amala Dianor &amp; Grégoire Korganow / Love you, Drink Water</title>
      <itunes:episode>23</itunes:episode>
      <podcast:episode>23</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Awir Leon, Amala Dianor &amp; Grégoire Korganow / Love you, Drink Water</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">6b472762-f1ca-4f3a-b524-8491fac6ccc2</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/376ced63</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Love you, Drink Water est le nom du troisième album d'Awir Leon. Avec Amala Diano, chorégraphe, et Grégoire Korganow, artiste visuel, il forme un trio pour créer, sur scène, un concert performance filmé. Inspiré par le free jazz comme les cinétracts des années 70, le spectacle  est empreint de leur complicité. Rencontre avec les trois artistes pour poursuivre ce dialogue, entre musique, mouvement et cinéma.<br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Love you, Drink Water est le nom du troisième album d'Awir Leon. Avec Amala Diano, chorégraphe, et Grégoire Korganow, artiste visuel, il forme un trio pour créer, sur scène, un concert performance filmé. Inspiré par le free jazz comme les cinétracts des années 70, le spectacle  est empreint de leur complicité. Rencontre avec les trois artistes pour poursuivre ce dialogue, entre musique, mouvement et cinéma.<br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Tue, 20 Jun 2023 13:01:59 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/376ced63/84b2292f.mp3" length="85753080" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/V7-g4Gh43d3ABZ7WicY-i_uDzloNbJbzEbQ8tnBGoqc/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzEzODk2NTUv/MTY4NzI2NjExOS1h/cnR3b3JrLmpwZw.jpg"/>
      <itunes:duration>2143</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Love you, Drink Water est le nom du troisième album d'Awir Leon. Avec Amala Diano, chorégraphe, et Grégoire Korganow, artiste visuel, il forme un trio pour créer, sur scène, un concert performance filmé. Inspiré par le free jazz comme les cinétracts des années 70, le spectacle  est empreint de leur complicité. Rencontre avec les trois artistes pour poursuivre ce dialogue, entre musique, mouvement et cinéma.<br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Marina Gomes / Asmanti &amp; Bach Nord</title>
      <itunes:episode>22</itunes:episode>
      <podcast:episode>22</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Marina Gomes / Asmanti &amp; Bach Nord</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">1edfe41c-80b3-41ee-8329-a14d16d8a1ec</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/a0930c3e</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Deux variations sur un même sujet, celui de la vie quotidienne dans les quartiers. Et une danse commune: le hip-hop. La chorégraphe et danseuse <strong>Marina Gomes (Cie Hylel)</strong> présente les 18 &amp; 19 juin au Théâtre de la Sucrière ses deux premiers spectacles: <strong>"Asmanti Midi - Minuit"</strong> et <strong>"Bach Nord Sortez les violons"</strong>, titre comme un pied de nez au film "Bac Nord", caricature des quartiers nords marseillais. Avec des danseurs professionnels comme des amateurs, Marina Gomes explore les situations, les personnages, les lieux. "Le théâtre doit être l’agora de notre société, l’endroit où on se parle, on se découvre, on construit ensemble, il est temps que les jeunes issus de quartiers populaires puissent y prendre leur place."<br>Extraits musicaux d'Arsène Magnard, qui a composé la bande-son des deux spectacles.<br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Deux variations sur un même sujet, celui de la vie quotidienne dans les quartiers. Et une danse commune: le hip-hop. La chorégraphe et danseuse <strong>Marina Gomes (Cie Hylel)</strong> présente les 18 &amp; 19 juin au Théâtre de la Sucrière ses deux premiers spectacles: <strong>"Asmanti Midi - Minuit"</strong> et <strong>"Bach Nord Sortez les violons"</strong>, titre comme un pied de nez au film "Bac Nord", caricature des quartiers nords marseillais. Avec des danseurs professionnels comme des amateurs, Marina Gomes explore les situations, les personnages, les lieux. "Le théâtre doit être l’agora de notre société, l’endroit où on se parle, on se découvre, on construit ensemble, il est temps que les jeunes issus de quartiers populaires puissent y prendre leur place."<br>Extraits musicaux d'Arsène Magnard, qui a composé la bande-son des deux spectacles.<br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Fri, 16 Jun 2023 12:32:59 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/a0930c3e/a517fb50.mp3" length="36235474" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/Jpqv9L6G7lESk9XZC6JTXBoCxmzIZ0fq9wc03bvmFhs/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzEzODYzNTAv/MTY4NjkxODc3OS1h/cnR3b3JrLmpwZw.jpg"/>
      <itunes:duration>2263</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Deux variations sur un même sujet, celui de la vie quotidienne dans les quartiers. Et une danse commune: le hip-hop. La chorégraphe et danseuse <strong>Marina Gomes (Cie Hylel)</strong> présente les 18 &amp; 19 juin au Théâtre de la Sucrière ses deux premiers spectacles: <strong>"Asmanti Midi - Minuit"</strong> et <strong>"Bach Nord Sortez les violons"</strong>, titre comme un pied de nez au film "Bac Nord", caricature des quartiers nords marseillais. Avec des danseurs professionnels comme des amateurs, Marina Gomes explore les situations, les personnages, les lieux. "Le théâtre doit être l’agora de notre société, l’endroit où on se parle, on se découvre, on construit ensemble, il est temps que les jeunes issus de quartiers populaires puissent y prendre leur place."<br>Extraits musicaux d'Arsène Magnard, qui a composé la bande-son des deux spectacles.<br>Animation: Margaux Wartelle<br>Réalisation: Djilali Hammiche</p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Aina Alegre / Parades &amp; Désobéissances</title>
      <itunes:episode>21</itunes:episode>
      <podcast:episode>21</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Aina Alegre / Parades &amp; Désobéissances</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">bff6e16f-c65a-45d0-87f5-b7de0b44e30b</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/81603dbb</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Remarquée l'année dernière avec son solo R-A-U-X-A programmée au Festival de Marseille 2022, <strong>Aina Alegre</strong> propose pour cette édition une création titanesque, semblant être un tournant presque à l’opposé.<br>Ambitieuse et intrigante, la création originale <em>Parades &amp; Désobéissances</em> sera en plein air avec <strong>cent danseur·euses amateur·ices et marseillais·es</strong>. Ode aux mouvements collectifs et aux révoltes festives, les représentations auront lieu les samedi 17 et dimanche 18 juin à 20h au Fort d'Entrecasteaux, alias <strong>la Citadelle de Marseille</strong> ; un monument du patrimoine surplombant le Vieux-Port et encore jamais ouvert au grand public. Entretien inédit avec la talentueuse chorégraphe, danseuse et performeuse Aina Alegre.</p><p><br><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Remarquée l'année dernière avec son solo R-A-U-X-A programmée au Festival de Marseille 2022, <strong>Aina Alegre</strong> propose pour cette édition une création titanesque, semblant être un tournant presque à l’opposé.<br>Ambitieuse et intrigante, la création originale <em>Parades &amp; Désobéissances</em> sera en plein air avec <strong>cent danseur·euses amateur·ices et marseillais·es</strong>. Ode aux mouvements collectifs et aux révoltes festives, les représentations auront lieu les samedi 17 et dimanche 18 juin à 20h au Fort d'Entrecasteaux, alias <strong>la Citadelle de Marseille</strong> ; un monument du patrimoine surplombant le Vieux-Port et encore jamais ouvert au grand public. Entretien inédit avec la talentueuse chorégraphe, danseuse et performeuse Aina Alegre.</p><p><br><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Thu, 15 Jun 2023 12:16:41 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/81603dbb/54f7f5d6.mp3" length="76019411" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/11IqaPT5MYVvDAVE3dguxDKBJ7NyOPqA-Ceqsd0j8Uk/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzEzODUwMTkv/MTY4NjgzMTQwMS1h/cnR3b3JrLmpwZw.jpg"/>
      <itunes:duration>1900</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Remarquée l'année dernière avec son solo R-A-U-X-A programmée au Festival de Marseille 2022, <strong>Aina Alegre</strong> propose pour cette édition une création titanesque, semblant être un tournant presque à l’opposé.<br>Ambitieuse et intrigante, la création originale <em>Parades &amp; Désobéissances</em> sera en plein air avec <strong>cent danseur·euses amateur·ices et marseillais·es</strong>. Ode aux mouvements collectifs et aux révoltes festives, les représentations auront lieu les samedi 17 et dimanche 18 juin à 20h au Fort d'Entrecasteaux, alias <strong>la Citadelle de Marseille</strong> ; un monument du patrimoine surplombant le Vieux-Port et encore jamais ouvert au grand public. Entretien inédit avec la talentueuse chorégraphe, danseuse et performeuse Aina Alegre.</p><p><br><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Marie Didier, en prémices de l'édition 2023</title>
      <itunes:episode>20</itunes:episode>
      <podcast:episode>20</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Marie Didier, en prémices de l'édition 2023</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">5d028609-f65b-483b-ad0f-42f170642775</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/b0e7a7e1</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Du 17 juin au 9 juillet, le <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">Festival de Marseille</a> fait à nouveau rayonner la création contemporaine avec sa 28ème édition.<br>De Kampala à Beyrouth, en passant par Athènes, c’est à Belle de Mai mais aussi aux 4 coins de la ville que les artistes, collectifs et compagnies se représentent pour donner à voir et à ressentir les révolutions autour du monde, les identités plurielles d’individus, par un dialogue interculturel et pluridisciplinaire.<br>Comme chaque année, Radio Grenouille réalise une série d'entretiens d'artistes qui commence par les prémices du festival avec la présentation de la programmation par <strong>Marie Didier, directrice du festival</strong>. Un entretien diffusé le dimanche 4 juin 2023 sur les ondes du 88.8FM.</p><p><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Du 17 juin au 9 juillet, le <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">Festival de Marseille</a> fait à nouveau rayonner la création contemporaine avec sa 28ème édition.<br>De Kampala à Beyrouth, en passant par Athènes, c’est à Belle de Mai mais aussi aux 4 coins de la ville que les artistes, collectifs et compagnies se représentent pour donner à voir et à ressentir les révolutions autour du monde, les identités plurielles d’individus, par un dialogue interculturel et pluridisciplinaire.<br>Comme chaque année, Radio Grenouille réalise une série d'entretiens d'artistes qui commence par les prémices du festival avec la présentation de la programmation par <strong>Marie Didier, directrice du festival</strong>. Un entretien diffusé le dimanche 4 juin 2023 sur les ondes du 88.8FM.</p><p><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Fri, 02 Jun 2023 16:50:05 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/b0e7a7e1/bfb2a492.mp3" length="28673138" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/3-ejFFEyqukPU2VPy7GvHH0GaS-_RiAvBvFnFmp9cQI/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzEzNjY0MTkv/MTY4NTcyNDYwNS1h/cnR3b3JrLmpwZw.jpg"/>
      <itunes:duration>1787</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[<p>Du 17 juin au 9 juillet, le <a href="https://www.festivaldemarseille.com/">Festival de Marseille</a> fait à nouveau rayonner la création contemporaine avec sa 28ème édition.<br>De Kampala à Beyrouth, en passant par Athènes, c’est à Belle de Mai mais aussi aux 4 coins de la ville que les artistes, collectifs et compagnies se représentent pour donner à voir et à ressentir les révolutions autour du monde, les identités plurielles d’individus, par un dialogue interculturel et pluridisciplinaire.<br>Comme chaque année, Radio Grenouille réalise une série d'entretiens d'artistes qui commence par les prémices du festival avec la présentation de la programmation par <strong>Marie Didier, directrice du festival</strong>. Un entretien diffusé le dimanche 4 juin 2023 sur les ondes du 88.8FM.</p><p><em>Animation : Léna Rivière<br>Réalisation : Alex Papi Simonini</em></p>]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Olivier Dubois pour 'Tragédie, new edit'</title>
      <itunes:episode>19</itunes:episode>
      <podcast:episode>19</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Olivier Dubois pour 'Tragédie, new edit'</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">1d905bff-374b-41ae-b994-d9490e24f12d</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/469fc817</link>
      <description>
        <![CDATA[]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Thu, 07 Jul 2022 12:23:20 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/469fc817/afc31257.mp3" length="34112607" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/rHIlgDH84sOcMTJk2y74AfYbcVW_ptxvb56kDvFjEnA/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzk0MDU1My8x/NjU3MTk4NzE5LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>2127</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>À vous le studio spécial Rara Woulib #3 - Avec François Duconseille et Lucas Filizetti </title>
      <itunes:episode>18</itunes:episode>
      <podcast:episode>18</podcast:episode>
      <itunes:title>À vous le studio spécial Rara Woulib #3 - Avec François Duconseille et Lucas Filizetti </itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">2a936c19-4173-41b0-97c8-e257e2e37057</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/aa178d4b</link>
      <description>
        <![CDATA[À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le troisième et dernier  d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Julien Marchaisseau, directeur artistique de la Cie Rara Woulib invite Francois Duconseille, artiste et scénographe, enseignant à l’atelier de scénographie de la haute école des arts du Rhin et Lucas Filizetti, étudiant en scénographie dans cette même haute école.  ]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le troisième et dernier  d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Julien Marchaisseau, directeur artistique de la Cie Rara Woulib invite Francois Duconseille, artiste et scénographe, enseignant à l’atelier de scénographie de la haute école des arts du Rhin et Lucas Filizetti, étudiant en scénographie dans cette même haute école.  ]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Thu, 07 Jul 2022 11:01:17 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/aa178d4b/bc6d91eb.mp3" length="46409918" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/kQ-8gk31I6fQZHSia7LdcnAlDfHUdxOLcbnLPAEnHPE/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzk0MDQ1NS8x/NjU3MTk4NjU4LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>2896</itunes:duration>
      <itunes:summary>À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le troisième et dernier  d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Julien Marchaisseau, directeur artistique de la Cie Rara Woulib invite Francois Duconseille, artiste et scénographe, enseignant à l’atelier de scénographie de la haute école des arts du Rhin et Lucas Filizetti, étudiant en scénographie dans cette même haute école.  </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le troisième et dernier  d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Julien Marc</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec la Compagnie Canicule pour 'Métagore majeure'</title>
      <itunes:episode>17</itunes:episode>
      <podcast:episode>17</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec la Compagnie Canicule pour 'Métagore majeure'</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">67a24325-a551-49ce-be43-fb843ebeb0b1</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/df7a4b09</link>
      <description>
        <![CDATA[]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Mon, 04 Jul 2022 13:40:38 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/df7a4b09/0f652436.mp3" length="31148223" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/cnHUIbwz57-7G6TSp3nThP9dcoz0Z4tUuRhvZU7dp_k/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkzNzI1My8x/NjU2OTUwODM4LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1942</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>100 % Afro: communauté sur écoute</title>
      <itunes:episode>15</itunes:episode>
      <podcast:episode>15</podcast:episode>
      <itunes:title>100 % Afro: communauté sur écoute</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">349c96b9-c60e-451d-a0b6-6543edf74184</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/7c06a19b</link>
      <description>
        <![CDATA[Afro-dance à la Friche. Abuja, Barcelone, Dakar, Denver, Gainesville, Johannesburg, Kaduna, Lagos, La Nouvelle-Orléans, Londres, Los Angeles, New York, Pantin, Rio de Janeiro, Saint-Ouen, Yaoundé... Marseille. Une semaine d'ateliers avec une soixante de danseur.ses proposée par le chorégraphe nigérian Qudus Onikeku. Radio Grenouille a suivi quelques cours et rencontré des participant.es entre deux ateliers.]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[Afro-dance à la Friche. Abuja, Barcelone, Dakar, Denver, Gainesville, Johannesburg, Kaduna, Lagos, La Nouvelle-Orléans, Londres, Los Angeles, New York, Pantin, Rio de Janeiro, Saint-Ouen, Yaoundé... Marseille. Une semaine d'ateliers avec une soixante de danseur.ses proposée par le chorégraphe nigérian Qudus Onikeku. Radio Grenouille a suivi quelques cours et rencontré des participant.es entre deux ateliers.]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Fri, 01 Jul 2022 09:39:09 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/7c06a19b/ed401432.mp3" length="25494054" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/e09CFwyEt02sidPwH5WAjcCJt_f9allvjTtu3ok7pls/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkzNDcxMy8x/NjU2NjAzNjE1LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1588</itunes:duration>
      <itunes:summary>Afro-dance à la Friche. Abuja, Barcelone, Dakar, Denver, Gainesville, Johannesburg, Kaduna, Lagos, La Nouvelle-Orléans, Londres, Los Angeles, New York, Pantin, Rio de Janeiro, Saint-Ouen, Yaoundé... Marseille. Une semaine d'ateliers avec une soixante de danseur.ses proposée par le chorégraphe nigérian Qudus Onikeku. Radio Grenouille a suivi quelques cours et rencontré des participant.es entre deux ateliers.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Afro-dance à la Friche. Abuja, Barcelone, Dakar, Denver, Gainesville, Johannesburg, Kaduna, Lagos, La Nouvelle-Orléans, Londres, Los Angeles, New York, Pantin, Rio de Janeiro, Saint-Ouen, Yaoundé... Marseille. Une semaine d'ateliers avec une soixante de d</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Christiane Jatahy pour 'Après le silence'</title>
      <itunes:episode>16</itunes:episode>
      <podcast:episode>16</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Christiane Jatahy pour 'Après le silence'</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">4b8f0334-73f9-465c-a827-e4b2d9ef89dd</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/6b728882</link>
      <description>
        <![CDATA[]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Thu, 30 Jun 2022 16:46:45 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/6b728882/e7b1b1c8.mp3" length="26762465" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/RwJtMq0esEi_pnYgfZYb0CXyaPNYa4b2hNANeevX_B0/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkzNDcxNC8x/NjU2OTUwNjA2LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1668</itunes:duration>
      <itunes:summary>
        <![CDATA[]]>
      </itunes:summary>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>À vous le studio spécial Rara Woulib #2 - Julien Marchaisseau avec Kamel Guémari</title>
      <itunes:episode>14</itunes:episode>
      <podcast:episode>14</podcast:episode>
      <itunes:title>À vous le studio spécial Rara Woulib #2 - Julien Marchaisseau avec Kamel Guémari</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">d9394cb8-0889-49f9-a5c4-12120c4c2037</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/3c09828e</link>
      <description>
        <![CDATA[À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le deuxième d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Le directeur artistique de la Cie, Julien Marchaisseau invite Kamel Guémari de l'Après-M. ]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le deuxième d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Le directeur artistique de la Cie, Julien Marchaisseau invite Kamel Guémari de l'Après-M. ]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Mon, 27 Jun 2022 11:57:31 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/3c09828e/7021b3fa.mp3" length="29050128" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/okY49XFs1bhKcnDKt26YjprRFAAD_IRhICRziC34pkg/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkzMTE0NS8x/NjU2MzMxMDUxLWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1809</itunes:duration>
      <itunes:summary>À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le deuxième d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Le directeur artistique de la Cie, Julien Marchaisseau invite Kamel Guémari de l'Après-M. </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le deuxième d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Le directeur artistique </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Ahamada Smis pour Sabena - En direct dans le Nez Dehors</title>
      <itunes:episode>13</itunes:episode>
      <podcast:episode>13</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Ahamada Smis pour Sabena - En direct dans le Nez Dehors</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">4cd79aed-3d7f-473a-ab2d-22dbc6173c5b</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/ebcc993c</link>
      <description>
        <![CDATA[Ahamada Smis, auteur, compositeur et musicien évoque son spectacle Sabena, programmé les 30 juin et 1er juillet, à 22h au Mucem. Une évocation mêlant danse, chants et images du massacre de Malunga, à Madagascar, où des Comoriens ont été tués en 1976. Exprimer le traumatisme et trouver les chemins d'une résilience. Extrait du Nez Dehors, l'émission magazine de Radio Grenouille du 22 juin 2022.]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[Ahamada Smis, auteur, compositeur et musicien évoque son spectacle Sabena, programmé les 30 juin et 1er juillet, à 22h au Mucem. Une évocation mêlant danse, chants et images du massacre de Malunga, à Madagascar, où des Comoriens ont été tués en 1976. Exprimer le traumatisme et trouver les chemins d'une résilience. Extrait du Nez Dehors, l'émission magazine de Radio Grenouille du 22 juin 2022.]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Thu, 23 Jun 2022 11:41:47 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/ebcc993c/e408eb50.mp3" length="19858633" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/3iigzHbMSriDZ7VLQOeRj3-OID0MCMvq_vSMabrCqyQ/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkyODM5My8x/NjU2OTUwNzIzLWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1237</itunes:duration>
      <itunes:summary>Ahamada Smis, auteur, compositeur et musicien évoque son spectacle Sabena, programmé les 30 juin et 1er juillet, à 22h au Mucem. Une évocation mêlant danse, chants et images du massacre de Malunga, à Madagascar, où des Comoriens ont été tués en 1976. Exprimer le traumatisme et trouver les chemins d'une résilience. Extrait du Nez Dehors, l'émission magazine de Radio Grenouille du 22 juin 2022.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Ahamada Smis, auteur, compositeur et musicien évoque son spectacle Sabena, programmé les 30 juin et 1er juillet, à 22h au Mucem. Une évocation mêlant danse, chants et images du massacre de Malunga, à Madagascar, où des Comoriens ont été tués en 1976. Expr</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Igor Cardellini et Tomas Gonzalez pour L'âge d'or</title>
      <itunes:episode>12</itunes:episode>
      <podcast:episode>12</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Igor Cardellini et Tomas Gonzalez pour L'âge d'or</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">5bf0ade7-cb8a-4dbb-9a67-40c3b4500a8f</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/57774b5f</link>
      <description>
        <![CDATA[L'âge d'or, c'est une déambulation, une visite guidée dans des bureaux, un centre commercial ou une banque. Cette fois-ci c'est au centre Bourse que se déroulera la balade théâtrale ré-créé spécifiquement pour l'endroit, du 29 juin au 2 juillet. Guidé.es par une voix pour « faire parler ces murs » que tout le monde connait sans trop regarder, arpente sans s'attarder trop longtemps. Des endroits détestables ou pratiques, symbole d'un capitalisme à bout de souffle ou lieu de brassage et de sociabilités à réinventer. Entretien avec les deux metteurs en scène.]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[L'âge d'or, c'est une déambulation, une visite guidée dans des bureaux, un centre commercial ou une banque. Cette fois-ci c'est au centre Bourse que se déroulera la balade théâtrale ré-créé spécifiquement pour l'endroit, du 29 juin au 2 juillet. Guidé.es par une voix pour « faire parler ces murs » que tout le monde connait sans trop regarder, arpente sans s'attarder trop longtemps. Des endroits détestables ou pratiques, symbole d'un capitalisme à bout de souffle ou lieu de brassage et de sociabilités à réinventer. Entretien avec les deux metteurs en scène.]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Tue, 21 Jun 2022 13:06:52 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/57774b5f/c53dd5bd.mp3" length="28754396" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/kFYJlsEPCnyhwGJAWDRuIgMJ4OxzIq6EiXKYmbi-2qk/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkyNTkzNy8x/NjU2OTUwNzAwLWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1791</itunes:duration>
      <itunes:summary>L'âge d'or, c'est une déambulation, une visite guidée dans des bureaux, un centre commercial ou une banque. Cette fois-ci c'est au centre Bourse que se déroulera la balade théâtrale ré-créé spécifiquement pour l'endroit, du 29 juin au 2 juillet. Guidé.es par une voix pour « faire parler ces murs » que tout le monde connait sans trop regarder, arpente sans s'attarder trop longtemps. Des endroits détestables ou pratiques, symbole d'un capitalisme à bout de souffle ou lieu de brassage et de sociabilités à réinventer. Entretien avec les deux metteurs en scène.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>L'âge d'or, c'est une déambulation, une visite guidée dans des bureaux, un centre commercial ou une banque. Cette fois-ci c'est au centre Bourse que se déroulera la balade théâtrale ré-créé spécifiquement pour l'endroit, du 29 juin au 2 juillet. Guidé.es </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>À vous le studio spécial Rara Woulib #1 - Julien Marchaisseau avec Essia Jaïbi et Bouchra Triki</title>
      <itunes:episode>11</itunes:episode>
      <podcast:episode>11</podcast:episode>
      <itunes:title>À vous le studio spécial Rara Woulib #1 - Julien Marchaisseau avec Essia Jaïbi et Bouchra Triki</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">80d74427-afc3-48c4-aa2f-a855b6140004</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/4f7ff3d3</link>
      <description>
        <![CDATA[À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le premier d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Le directeur artistique de la Cie, Julien Marchaisseau,  invite au micro des personnalités qui les accompagnent. Premier temps avec Essia Jaïbi, metteuse en scène et Bochra Triki, artiste pluridisciplinaire.  "En trois temps, dans trois villes, des artistes, des habitant.e.s, des étudiant.e.s, des acteur.ice.s de la société civile interagissent pour inscrire dans l’espace public des histoires de vies, de luttes, créer des formes théâtrales déconstruites, poser des actes imprévus et festifs, s’infiltrer dans les interstices de la ville." ]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le premier d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Le directeur artistique de la Cie, Julien Marchaisseau,  invite au micro des personnalités qui les accompagnent. Premier temps avec Essia Jaïbi, metteuse en scène et Bochra Triki, artiste pluridisciplinaire.  "En trois temps, dans trois villes, des artistes, des habitant.e.s, des étudiant.e.s, des acteur.ice.s de la société civile interagissent pour inscrire dans l’espace public des histoires de vies, de luttes, créer des formes théâtrales déconstruites, poser des actes imprévus et festifs, s’infiltrer dans les interstices de la ville." ]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Tue, 21 Jun 2022 13:00:23 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/4f7ff3d3/ed603085.mp3" length="70254302" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/Np-UlpIwGFlE4yt_JMqPr78QilevA6E6amQC-cXRPWo/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkyNTkzMC8x/NjU1ODE5MDEzLWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1754</itunes:duration>
      <itunes:summary>À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le premier d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Le directeur artistique de la Cie, Julien Marchaisseau,  invite au micro des personnalités qui les accompagnent. Premier temps avec Essia Jaïbi, metteuse en scène et Bochra Triki, artiste pluridisciplinaire.  "En trois temps, dans trois villes, des artistes, des habitant.e.s, des étudiant.e.s, des acteur.ice.s de la société civile interagissent pour inscrire dans l’espace public des histoires de vies, de luttes, créer des formes théâtrales déconstruites, poser des actes imprévus et festifs, s’infiltrer dans les interstices de la ville." </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>À vous le studio, une émission en tête-à-tête où une personnalité en invite une ou des autres. Ce numéro est le premier d'une série consacrée au travail de la Cie Rara Woulib, qui présente Hacking Urbain au Festival de Marseille. Le directeur artistique d</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Andrew Graham et Béatrice Pedraza pour Parade (Rediffusion 2021)</title>
      <itunes:episode>10</itunes:episode>
      <podcast:episode>10</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Andrew Graham et Béatrice Pedraza pour Parade (Rediffusion 2021)</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">055d854c-096c-443c-a4c5-5061631c78af</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/c0b91808</link>
      <description>
        <![CDATA[Du 24 au 26 juin, le spectacle Parade se joue à Klap Maison pour la danse, dans le quartier de Saint-Mauront. A cette occasion, la Grenouille rediffuse un entretien avec les artistes Andrew Graham &amp; Béatrice Pedraza réalisé en 2021. Il y a un an, ils étaient à une étape de travail de leur spectacle Parade. ]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[Du 24 au 26 juin, le spectacle Parade se joue à Klap Maison pour la danse, dans le quartier de Saint-Mauront. A cette occasion, la Grenouille rediffuse un entretien avec les artistes Andrew Graham &amp; Béatrice Pedraza réalisé en 2021. Il y a un an, ils étaient à une étape de travail de leur spectacle Parade. ]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 08 Jun 2022 11:48:17 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/c0b91808/9aa64b16.mp3" length="16776058" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/7mv_VidQSFD48JZUoiD23oeQqEAIOQAClKUMaVFoK4M/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkxMjU3MS8x/NjU2OTUwNjI3LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1044</itunes:duration>
      <itunes:summary>Du 24 au 26 juin, le spectacle Parade se joue à Klap Maison pour la danse, dans le quartier de Saint-Mauront. A cette occasion, la Grenouille rediffuse un entretien avec les artistes Andrew Graham &amp;amp; Béatrice Pedraza réalisé en 2021. Il y a un an, ils étaient à une étape de travail de leur spectacle Parade. </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Du 24 au 26 juin, le spectacle Parade se joue à Klap Maison pour la danse, dans le quartier de Saint-Mauront. A cette occasion, la Grenouille rediffuse un entretien avec les artistes Andrew Graham &amp;amp; Béatrice Pedraza réalisé en 2021. Il y a un an, ils</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Marie Didier, avant-goût de l'édition 2022</title>
      <itunes:episode>9</itunes:episode>
      <podcast:episode>9</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Marie Didier, avant-goût de l'édition 2022</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">1e0555b5-b0fc-46c2-9536-4b9e11983f80</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/a3dbdd33</link>
      <description>
        <![CDATA[Du 16 juin au 9 juillet, le Festival de Marseille se déploie dans la ville pour sa vingt septième édition. Du coupé-décalé au naija fusion, de pièces solo à la visite guidé d'un centre commercial, du Brésil au Sahara en passant par la Belle de mai, la Belgique ou encore le Cap-vert ;  artistes, collectifs, et compagnies interrogent l'histoire, les corps, les chaos intimes et les transes collectives. Comme chaque année, Radio Grenouille vous propose une série d'entretiens; on commence avec Marie Didier, nouvelle directrice, pour une présentation de la programmation !]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[Du 16 juin au 9 juillet, le Festival de Marseille se déploie dans la ville pour sa vingt septième édition. Du coupé-décalé au naija fusion, de pièces solo à la visite guidé d'un centre commercial, du Brésil au Sahara en passant par la Belle de mai, la Belgique ou encore le Cap-vert ;  artistes, collectifs, et compagnies interrogent l'histoire, les corps, les chaos intimes et les transes collectives. Comme chaque année, Radio Grenouille vous propose une série d'entretiens; on commence avec Marie Didier, nouvelle directrice, pour une présentation de la programmation !]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Thu, 02 Jun 2022 10:26:58 +0000</pubDate>
      <author>Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/a3dbdd33/c80acb63.mp3" length="74813757" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/5l2BbdpGPWrRvzZCutASUSvxXqvmzFvy8SKVaMz7o4w/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzkwNjg3Ni8x/NjU1Mzg2OTY5LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1870</itunes:duration>
      <itunes:summary>Du 16 juin au 9 juillet, le Festival de Marseille se déploie dans la ville pour sa vingt septième édition. Du coupé-décalé au naija fusion, de pièces solo à la visite guidé d'un centre commercial, du Brésil au Sahara en passant par la Belle de mai, la Belgique ou encore le Cap-vert ;  artistes, collectifs, et compagnies interrogent l'histoire, les corps, les chaos intimes et les transes collectives. Comme chaque année, Radio Grenouille vous propose une série d'entretiens; on commence avec Marie Didier, nouvelle directrice, pour une présentation de la programmation !</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Du 16 juin au 9 juillet, le Festival de Marseille se déploie dans la ville pour sa vingt septième édition. Du coupé-décalé au naija fusion, de pièces solo à la visite guidé d'un centre commercial, du Brésil au Sahara en passant par la Belle de mai, la Bel</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Table ronde SOS Méditerranée - avec Alexia Barrier, Hara Kaminara, Sophie Beau</title>
      <itunes:episode>8</itunes:episode>
      <podcast:episode>8</podcast:episode>
      <itunes:title>Table ronde SOS Méditerranée - avec Alexia Barrier, Hara Kaminara, Sophie Beau</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">273ed9b962a0179d87fd7aafef518616838cd30f</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/580df3e2</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Le 7 juillet 2021, une table ronde était organisée en amont du concert de Fatoumata Diawara au Théâtre Silvain.</p>
<p><br></p>
<p><b>Une soirée organisée par le Festival de Marseille en soutien à SOS Méditerranée.</b></p>
<p><br></p>
<p>La rencontre est animée par la journaliste Emmanuelle Chaze, avec Alexia Barrier, navigatrice, Hara Kaminara, photographe à bord de l'Aquarius et Sophie Beau, co-fondatrice et directrice de SOS Méditerranée. </p>
<p><br></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Le 7 juillet 2021, une table ronde était organisée en amont du concert de Fatoumata Diawara au Théâtre Silvain.</p>
<p><br></p>
<p><b>Une soirée organisée par le Festival de Marseille en soutien à SOS Méditerranée.</b></p>
<p><br></p>
<p>La rencontre est animée par la journaliste Emmanuelle Chaze, avec Alexia Barrier, navigatrice, Hara Kaminara, photographe à bord de l'Aquarius et Sophie Beau, co-fondatrice et directrice de SOS Méditerranée. </p>
<p><br></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Thu, 15 Jul 2021 09:36:16 +0000</pubDate>
      <author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/580df3e2/760744d9.mp3" length="49123645" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/1PuzJ9BPlQ5UGKTEMXIGHfH1ZbeITJx6kQgu1VoCzbs/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzcyODE4OS8x/NjM3MjUyNzEyLWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>3070</itunes:duration>
      <itunes:summary>Le 7 juillet 2021, une table ronde était organisée en amont du concert de Fatoumata Diawara au Théâtre Silvain.

Une soirée organisée par le Festival de Marseille en soutien à SOS Méditerranée.

La rencontre est animée par la journaliste Emmanuelle Chaze, avec Alexia Barrier, navigatrice, Hara Kaminara, photographe à bord de l'Aquarius et Sophie Beau, co-fondatrice et directrice de SOS Méditerranée. </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Le 7 juillet 2021, une table ronde était organisée en amont du concert de Fatoumata Diawara au Théâtre Silvain.

Une soirée organisée par le Festival de Marseille en soutien à SOS Méditerranée.

La rencontre est animée par la journaliste Emmanuelle Chaze,</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Adeline Rosenstein, metteure en scène en résistance</title>
      <itunes:episode>7</itunes:episode>
      <podcast:episode>7</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Adeline Rosenstein, metteure en scène en résistance</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">489ffe9b7089edb2098944f7c26dd949f8699713</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/7eb5360a</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Son spectacle "Laboratoire Poison 3" est à découvrir les 3 et 4 juillet à la Cartonnerie à la Friche Belle de Mai dans le cadre du Festival de Marseille.<br></p>
<p>Plus d’informations <a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/fr/programme/laboratoire-poison-3">ici</a><br>
 </p>
<p>Entre résistance et trahison, à quoi ressemble une situation où la règle est : ne rien laisser paraître ?</p>
<p>Une réponse en trois temps: revenir sur la Belgique de l’occupation allemande, l’Algérie et sa colonisation, puis passer par le Congo et le Mozambique, leur lutte pour sortir de l’étranglement. </p>
<p>Des points communs, bien sûr, ceux qui résistent, ceux qui trahissent, parfois un même visage aux gestes discrets mais préjudiciables.</p>
<p><br></p>
<p>Adeline Rosenstein, invitée du Festival de Marseille, s’arme de l’écriture théâtrale-documentaire pour explorer la gestuelle de résistant.es.</p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Son spectacle "Laboratoire Poison 3" est à découvrir les 3 et 4 juillet à la Cartonnerie à la Friche Belle de Mai dans le cadre du Festival de Marseille.<br></p>
<p>Plus d’informations <a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/fr/programme/laboratoire-poison-3">ici</a><br>
 </p>
<p>Entre résistance et trahison, à quoi ressemble une situation où la règle est : ne rien laisser paraître ?</p>
<p>Une réponse en trois temps: revenir sur la Belgique de l’occupation allemande, l’Algérie et sa colonisation, puis passer par le Congo et le Mozambique, leur lutte pour sortir de l’étranglement. </p>
<p>Des points communs, bien sûr, ceux qui résistent, ceux qui trahissent, parfois un même visage aux gestes discrets mais préjudiciables.</p>
<p><br></p>
<p>Adeline Rosenstein, invitée du Festival de Marseille, s’arme de l’écriture théâtrale-documentaire pour explorer la gestuelle de résistant.es.</p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Fri, 02 Jul 2021 14:14:09 +0000</pubDate>
      <author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/7eb5360a/d14342f3.mp3" length="34412736" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/Pqj0v4vCD554a6WbdaPouK_D6y5IlmbDRyV30TXjk40/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzcyODE4OC8x/NjM3MjUyNzExLWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>2150</itunes:duration>
      <itunes:summary>Son spectacle "Laboratoire Poison 3" est à découvrir les 3 et 4 juillet à la Cartonnerie à la Friche Belle de Mai dans le cadre du Festival de Marseille.
Plus d’informations ici
 
Entre résistance et trahison, à quoi ressemble une situation où la règle est : ne rien laisser paraître ?
Une réponse en trois temps: revenir sur la Belgique de l’occupation allemande, l’Algérie et sa colonisation, puis passer par le Congo et le Mozambique, leur lutte pour sortir de l’étranglement. 
Des points communs, bien sûr, ceux qui résistent, ceux qui trahissent, parfois un même visage aux gestes discrets mais préjudiciables.

Adeline Rosenstein, invitée du Festival de Marseille, s’arme de l’écriture théâtrale-documentaire pour explorer la gestuelle de résistant.es.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Son spectacle "Laboratoire Poison 3" est à découvrir les 3 et 4 juillet à la Cartonnerie à la Friche Belle de Mai dans le cadre du Festival de Marseille.
Plus d’informations ici
 
Entre résistance et trahison, à quoi ressemble une situation où la règle es</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Faustin Linyekula, chorégraphe raconteur d'histoire</title>
      <itunes:episode>6</itunes:episode>
      <podcast:episode>6</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Faustin Linyekula, chorégraphe raconteur d'histoire</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">3fc20b716e78902a6bf0199dafad4546e0db9d1b</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/a9d56163</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Son spectacle "Banataba" est présenté les 2 &amp; 3 juillet au Centre de la vieille charité dans le cadre du Festival de Marseille.</p>
<p>Plus d'infos: <a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/fr/les-artistes-du-festival/faustin-linyekula_1">ici</a> </p>
<p><br></p>
<p>L'histoire que vous allez entendre commence devant une statue dans les réserves d'un grand musée new-yorkais, ou peut-être pas. Peut-être qu'elle débute dans un<br>
village congolais, nommé Banataba, il y a des dizaines d'années de cela, ou encore à Kisangani au nord-est du pays, dans des ateliers artistiques, les studios Kabako, lieu<br>
d'échange et de pratiques.<br></p>
<p>C'est une histoire multiple chorégraphiée et dansée par le congolais Faustin Linyekula.  </p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p>Animation: Margaux Wartelle</p>
<p><br>
 </p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Son spectacle "Banataba" est présenté les 2 &amp; 3 juillet au Centre de la vieille charité dans le cadre du Festival de Marseille.</p>
<p>Plus d'infos: <a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/fr/les-artistes-du-festival/faustin-linyekula_1">ici</a> </p>
<p><br></p>
<p>L'histoire que vous allez entendre commence devant une statue dans les réserves d'un grand musée new-yorkais, ou peut-être pas. Peut-être qu'elle débute dans un<br>
village congolais, nommé Banataba, il y a des dizaines d'années de cela, ou encore à Kisangani au nord-est du pays, dans des ateliers artistiques, les studios Kabako, lieu<br>
d'échange et de pratiques.<br></p>
<p>C'est une histoire multiple chorégraphiée et dansée par le congolais Faustin Linyekula.  </p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p>Animation: Margaux Wartelle</p>
<p><br>
 </p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 30 Jun 2021 16:12:14 +0000</pubDate>
      <author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/a9d56163/5295216d.mp3" length="33578785" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/FigWOa1TSECJ_2zEEuGC8qU8Ug6kmiG93p5x4E8Hv1w/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzcyODE4Ny8x/NjM3MjUyNzA5LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>2098</itunes:duration>
      <itunes:summary>Son spectacle "Banataba" est présenté les 2 &amp;amp; 3 juillet au Centre de la vieille charité dans le cadre du Festival de Marseille.
Plus d'infos: ici 

L'histoire que vous allez entendre commence devant une statue dans les réserves d'un grand musée new-yorkais, ou peut-être pas. Peut-être qu'elle débute dans un
village congolais, nommé Banataba, il y a des dizaines d'années de cela, ou encore à Kisangani au nord-est du pays, dans des ateliers artistiques, les studios Kabako, lieu
d'échange et de pratiques.
C'est une histoire multiple chorégraphiée et dansée par le congolais Faustin Linyekula.  



Animation: Margaux Wartelle

 </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Son spectacle "Banataba" est présenté les 2 &amp;amp; 3 juillet au Centre de la vieille charité dans le cadre du Festival de Marseille.
Plus d'infos: ici 

L'histoire que vous allez entendre commence devant une statue dans les réserves d'un grand musée new-yo</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Forme(s) de vie - Partie 2 - Nouveau souffle</title>
      <itunes:episode>5</itunes:episode>
      <podcast:episode>5</podcast:episode>
      <itunes:title>Forme(s) de vie - Partie 2 - Nouveau souffle</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">ae261798fe920d68bdcbee064a16feb27f3a9be7</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/6027af25</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Rencontre avec l'équipe de la Cie Shonen autour du spectacle "Forme(s) de vie" qui réunit les danseur.euse.s de la compagnie et des adultes en perte de mobilité, "révélant les qualités spécifiques de corps trop souvent réduits à l’invisibilité".</p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p><b>Partie 2: Nouveau souffle </b></p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p><b>Avec: </b><b>Kamel Messelleka, Marine Relinger, Aloun Marchal, </b><b>Eric Minh Cuong Castaing</b></p>
<p><br></p>
<p><br>
Merci à eux, à Renaud Bajeux, et à toute l’équipe de la Cie Shonen  </p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p>Réalisation: Margaux Wartelle</p>
<p><br></p>
<p>Musiques utilisées: Romain Baudouin - Cèrvi // Julius Eastman - Evil Nigger</p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Rencontre avec l'équipe de la Cie Shonen autour du spectacle "Forme(s) de vie" qui réunit les danseur.euse.s de la compagnie et des adultes en perte de mobilité, "révélant les qualités spécifiques de corps trop souvent réduits à l’invisibilité".</p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p><b>Partie 2: Nouveau souffle </b></p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p><b>Avec: </b><b>Kamel Messelleka, Marine Relinger, Aloun Marchal, </b><b>Eric Minh Cuong Castaing</b></p>
<p><br></p>
<p><br>
Merci à eux, à Renaud Bajeux, et à toute l’équipe de la Cie Shonen  </p>
<p><br></p>
<p><br></p>
<p>Réalisation: Margaux Wartelle</p>
<p><br></p>
<p>Musiques utilisées: Romain Baudouin - Cèrvi // Julius Eastman - Evil Nigger</p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 16 Jun 2021 11:25:51 +0000</pubDate>
      <author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/6027af25/18f6c20f.mp3" length="16407350" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/Xo7pqwkbsuqbhRyPtDqnVpGpyI8ZokN3qmCX7HZrpXI/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzcyODE4Ni8x/NjM3MjUyNzA4LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1015</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rencontre avec l'équipe de la Cie Shonen autour du spectacle "Forme(s) de vie" qui réunit les danseur.euse.s de la compagnie et des adultes en perte de mobilité, "révélant les qualités spécifiques de corps trop souvent réduits à l’invisibilité".


Partie 2: Nouveau souffle 


Avec: Kamel Messelleka, Marine Relinger, Aloun Marchal, Eric Minh Cuong Castaing


Merci à eux, à Renaud Bajeux, et à toute l’équipe de la Cie Shonen  


Réalisation: Margaux Wartelle

Musiques utilisées: Romain Baudouin - Cèrvi // Julius Eastman - Evil Nigger</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rencontre avec l'équipe de la Cie Shonen autour du spectacle "Forme(s) de vie" qui réunit les danseur.euse.s de la compagnie et des adultes en perte de mobilité, "révélant les qualités spécifiques de corps trop souvent réduits à l’invisibilité".


Partie </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Forme(s) de vie - Partie 1 - Les possibilités d'un corps</title>
      <itunes:episode>4</itunes:episode>
      <podcast:episode>4</podcast:episode>
      <itunes:title>Forme(s) de vie - Partie 1 - Les possibilités d'un corps</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">0e5966d53d9a0325bb3d0a1be6b73c6980a395f6</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/1cf22887</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Rencontre avec l'équipe de la Cie Shonen autour du spectacle "Forme(s) de vie" </p>
<p>qui réunit les danseur.euse.s de la compagnie et des adultes en perte de mobilité, "révélant les qualités spécifiques de corps trop souvent réduits à l’invisibilité".</p>
<p><br></p>
<p><b>Partie 1: Les possibilités d'un corps</b></p>
<p><br></p>
<p><b>Avec: Elise Argaud, Marine Relinger, Yukimo Funaya, Eric Minh Cuong Castaing</b></p>
<p><br>
Merci à eux, à Renaud Bajeux, et à toute l’équipe de la Cie Shonen  </p>
<p><br></p>
<p>Réalisation: Margaux Wartelle</p>
<p><br></p>
<p>Musiques utilisées: Romain Baudouin - Pantera // Llhase de Sela - Floricanto </p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Rencontre avec l'équipe de la Cie Shonen autour du spectacle "Forme(s) de vie" </p>
<p>qui réunit les danseur.euse.s de la compagnie et des adultes en perte de mobilité, "révélant les qualités spécifiques de corps trop souvent réduits à l’invisibilité".</p>
<p><br></p>
<p><b>Partie 1: Les possibilités d'un corps</b></p>
<p><br></p>
<p><b>Avec: Elise Argaud, Marine Relinger, Yukimo Funaya, Eric Minh Cuong Castaing</b></p>
<p><br>
Merci à eux, à Renaud Bajeux, et à toute l’équipe de la Cie Shonen  </p>
<p><br></p>
<p>Réalisation: Margaux Wartelle</p>
<p><br></p>
<p>Musiques utilisées: Romain Baudouin - Pantera // Llhase de Sela - Floricanto </p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Wed, 16 Jun 2021 11:23:54 +0000</pubDate>
      <author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/1cf22887/e8e3511d.mp3" length="15080266" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/s4OBYzoQJ2IfvKoSNoPGr7F9fAeUWiTw_PmM1eWwG_U/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzcyODE4NS8x/NjM3MjUyNzA3LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>933</itunes:duration>
      <itunes:summary>Rencontre avec l'équipe de la Cie Shonen autour du spectacle "Forme(s) de vie" 
qui réunit les danseur.euse.s de la compagnie et des adultes en perte de mobilité, "révélant les qualités spécifiques de corps trop souvent réduits à l’invisibilité".

Partie 1: Les possibilités d'un corps

Avec: Elise Argaud, Marine Relinger, Yukimo Funaya, Eric Minh Cuong Castaing

Merci à eux, à Renaud Bajeux, et à toute l’équipe de la Cie Shonen  

Réalisation: Margaux Wartelle

Musiques utilisées: Romain Baudouin - Pantera // Llhase de Sela - Floricanto </itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Rencontre avec l'équipe de la Cie Shonen autour du spectacle "Forme(s) de vie" 
qui réunit les danseur.euse.s de la compagnie et des adultes en perte de mobilité, "révélant les qualités spécifiques de corps trop souvent réduits à l’invisibilité".

Partie </itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Nach, krumpeuse</title>
      <itunes:episode>3</itunes:episode>
      <podcast:episode>3</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Nach, krumpeuse</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">23e662321fa8b36116b974b6f3afaf11f7834646</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/72147b5f</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Entretien avec Nach, danseuse et chorégraphe autour de sa pratique du Krump. </p>
<p>Au ZEF les 22 &amp; 23 juin. Plus d'infos: <a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/les-artistes-du-festival/nach">ici</a></p>
<p><br></p>
<p>Les textes lus dans cet entretien sont de Nach.</p>
<p><br></p>
<p>Animation: Margaux Wartelle</p>
<p>Réalisation: Alexandre Simonini</p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Entretien avec Nach, danseuse et chorégraphe autour de sa pratique du Krump. </p>
<p>Au ZEF les 22 &amp; 23 juin. Plus d'infos: <a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/les-artistes-du-festival/nach">ici</a></p>
<p><br></p>
<p>Les textes lus dans cet entretien sont de Nach.</p>
<p><br></p>
<p>Animation: Margaux Wartelle</p>
<p>Réalisation: Alexandre Simonini</p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Tue, 08 Jun 2021 09:32:41 +0000</pubDate>
      <author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/72147b5f/532a0a05.mp3" length="47349010" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/L3-K4UZpO_iknkzS1MMLRKpjFh7-LCXAwdCcBQ7E1ac/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzcyODE4NC8x/NjM3MjUyNzA2LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>2949</itunes:duration>
      <itunes:summary>Entretien avec Nach, danseuse et chorégraphe autour de sa pratique du Krump. 
Au ZEF les 22 &amp;amp; 23 juin. Plus d'infos: ici

Les textes lus dans cet entretien sont de Nach.

Animation: Margaux Wartelle
Réalisation: Alexandre Simonini</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Entretien avec Nach, danseuse et chorégraphe autour de sa pratique du Krump. 
Au ZEF les 22 &amp;amp; 23 juin. Plus d'infos: ici

Les textes lus dans cet entretien sont de Nach.

Animation: Margaux Wartelle
Réalisation: Alexandre Simonini</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Entretien avec Jan Goossens, directeur du Festival de Marseille #Edition2021</title>
      <itunes:episode>2</itunes:episode>
      <podcast:episode>2</podcast:episode>
      <itunes:title>Entretien avec Jan Goossens, directeur du Festival de Marseille #Edition2021</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">a15d246c910a996c30015e066b062f740f89df3f</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/e777baa6</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>[Edition 2021]</p>
<p>Entretien avec Jan Goossens.</p>
<p>L'importance de la ville pour un festival, le futur de la culture à Marseille, le bilan de cinq années à la tête du Festival de Marseille. </p>
<p><br></p>
<p>Animation: Margaux Wartelle</p>
<p>Réalisation: Alexandre Simonini</p>
<p><br></p>
<p><em>Photo Stephan Vanfleteren.</em></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>[Edition 2021]</p>
<p>Entretien avec Jan Goossens.</p>
<p>L'importance de la ville pour un festival, le futur de la culture à Marseille, le bilan de cinq années à la tête du Festival de Marseille. </p>
<p><br></p>
<p>Animation: Margaux Wartelle</p>
<p>Réalisation: Alexandre Simonini</p>
<p><br></p>
<p><em>Photo Stephan Vanfleteren.</em></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Tue, 08 Jun 2021 08:48:11 +0000</pubDate>
      <author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/e777baa6/5309b015.mp3" length="29938051" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/eiUUibhwS-qQdpuWNZHGvoP5JkSOJL4dbXoFU9_qk5Q/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzcyODE4My8x/NjM3MjUyNzA0LWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1861</itunes:duration>
      <itunes:summary>[Edition 2021]
Entretien avec Jan Goossens.
L'importance de la ville pour un festival, le futur de la culture à Marseille, le bilan de cinq années à la tête du Festival de Marseille. 

Animation: Margaux Wartelle
Réalisation: Alexandre Simonini

Photo Stephan Vanfleteren.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>[Edition 2021]
Entretien avec Jan Goossens.
L'importance de la ville pour un festival, le futur de la culture à Marseille, le bilan de cinq années à la tête du Festival de Marseille. 

Animation: Margaux Wartelle
Réalisation: Alexandre Simonini

Photo Ste</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
    <item>
      <title>Rencontre avec Andrew Graham &amp; Béatrice Pedraza pour Parade  (EXTRAIT du Nez dehors)</title>
      <itunes:episode>1</itunes:episode>
      <podcast:episode>1</podcast:episode>
      <itunes:title>Rencontre avec Andrew Graham &amp; Béatrice Pedraza pour Parade  (EXTRAIT du Nez dehors)</itunes:title>
      <itunes:episodeType>full</itunes:episodeType>
      <guid isPermaLink="false">81dc4c4e90c5db6113a4e01296fae45b6f9bd01b</guid>
      <link>https://share.transistor.fm/s/eaf3808b</link>
      <description>
        <![CDATA[<p>Extrait du Nez Dehors, émission en direct enregistrée le 2 juin. A écouter en intégralité <a href="https://podcast.ausha.co/le-nez-dehors-1/nouvel-episode-du-02-06-14-56">ici</a>.</p><p><br></p><p>Entretien avec le chorégraphe Andrew Graham et la dramaturge Béatrice Pedraza pour <a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/en/program/parade">Parade</a>, une proposition du Festival de Marseille avec la compagnie L’Autre Maison : une parade futuriste d’un genre bien marseillais.</p><p><br></p><p><br></p>]]>
      </description>
      <content:encoded>
        <![CDATA[<p>Extrait du Nez Dehors, émission en direct enregistrée le 2 juin. A écouter en intégralité <a href="https://podcast.ausha.co/le-nez-dehors-1/nouvel-episode-du-02-06-14-56">ici</a>.</p><p><br></p><p>Entretien avec le chorégraphe Andrew Graham et la dramaturge Béatrice Pedraza pour <a href="https://www.festivaldemarseille.com/fr/en/program/parade">Parade</a>, une proposition du Festival de Marseille avec la compagnie L’Autre Maison : une parade futuriste d’un genre bien marseillais.</p><p><br></p><p><br></p>]]>
      </content:encoded>
      <pubDate>Tue, 08 Jun 2021 08:41:14 +0000</pubDate>
      <author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</author>
      <enclosure url="https://media.transistor.fm/eaf3808b/80c2233e.mp3" length="22810161" type="audio/mpeg"/>
      <itunes:author>Festival de Marseille #2021 - Radio Grenouille</itunes:author>
      <itunes:image href="https://img.transistorcdn.com/SVFgohNZ4uXesFRjIQy4KdhAe5PxG4w2V8u75xuXtIY/rs:fill:0:0:1/w:1400/h:1400/q:60/mb:500000/aHR0cHM6Ly9pbWct/dXBsb2FkLXByb2R1/Y3Rpb24udHJhbnNp/c3Rvci5mbS9lcGlz/b2RlLzcyODE4Mi8x/NjM3MjUyNzAzLWFy/dHdvcmsuanBn.jpg"/>
      <itunes:duration>1416</itunes:duration>
      <itunes:summary>Extrait du Nez Dehors, émission en direct enregistrée le 2 juin. A écouter en intégralité ici.

Entretien avec le chorégraphe Andrew Graham et la dramaturge Béatrice Pedraza pour Parade, une proposition du Festival de Marseille avec la compagnie L’Autre Maison : une parade futuriste d’un genre bien marseillais.</itunes:summary>
      <itunes:subtitle>Extrait du Nez Dehors, émission en direct enregistrée le 2 juin. A écouter en intégralité ici.

Entretien avec le chorégraphe Andrew Graham et la dramaturge Béatrice Pedraza pour Parade, une proposition du Festival de Marseille avec la compagnie L’Autre</itunes:subtitle>
      <itunes:keywords></itunes:keywords>
      <itunes:explicit>No</itunes:explicit>
    </item>
  </channel>
</rss>
